《月亮与六便士》读后感
老地方整理的《月亮与六便士》读后感（精选15篇），经小编精挑细选，希望大家喜欢。
《月亮与六便士》读后感 篇1
“月亮与六便士”，听起来就像一幅惊艳绝伦的画：在满地都是六便士的街上，他却偏偏抬头看见了月亮。那一瞬间血液的凝固又沸腾，一瞬间仿佛献上了灵魂，肉体凡胎浮生百态都成了枷锁。那该是怎样刻骨铭心的惊艳与永恒，经历了巫山沧海，满目所及自此非云非水。
于是思特里克兰德抛弃了工作和稳定的生活，抛弃了家庭妻儿，宁愿忍受别人的误会与诋毁，忍受流离饥苦的生活，毅然决然投入了绘画的怀抱。不，不是忍受，忍受者证明在其中获得痛苦，但思特里克兰德毫不在意，他的目光甚至从未在这些困苦上停留过一秒。他满心只有绘画，他说他必须画画，“就如一个人掉进水里，那么他游泳的好坏都无关紧要，他要么挣扎，要么被淹死”。他的决然到了一种惊世骇俗的地步。他说爱情是一种病，他只在某些时候才需要一个女人；他说孩子即便饿死了也同他没有干系；他无所谓所有人的厌恶与鄙视；他不能忍受任何桎梏，清除所有阻碍，即便遍体鳞伤鲜血淋漓。
思特里克兰德逐月而去。我同许多人讲思特里克兰德，而这些人中大多数批判他的不负责任随心所欲，剩下的大多诚恳的表示了他的勇气令人钦佩。
当我们用现实的眼光思考思特里克兰德，其感受不会比读完百年孤独好上半分：譬如月亮离地球足足36.3万千米，还得是在近地点的时候。
如果说“月亮”是毛姆用的一个比喻，那么本体可以翻译成理想，但它却是高于理想的理想：你渴望在后花园的游泳池边喝着86年的拉菲，同美人谈论着康德；或者在世界各地举办音乐会，被人们称为“现代的莫扎特”，都不重要，这些可能不是地上的六便士，却充其量只算得上是楼顶的英镑。月亮是生命的意义所在，是巫山沧海，是毕生所求，是刻在骨头中的。而泱泱四海八荒，上下近万年，有多少人连生命中的月亮是什么都不知道，遑论那刹那的惊艳与永恒。即便有幸得见，有多少人却低下了头，为了生活和家庭，因为恐惧与不安，宁愿假装没有见过。那么那么多的人此生便沉溺于缓缓的溪流，无缘悬崖瀑布。
那么，你可会弃了六便士，甚至英镑黄金，一心逐月而去？只是在此之前，我只希望，能够得见月的清辉洒满青石的街道，像一幅美丽的画儿。
睡前想：你可会弃了六便士，甚至英镑黄金，一心逐月而去？
《月亮与六便士》读后感 篇2
满地都是六便士，他却看到了月亮。
凡是谈到英国作家毛姆的《月亮与六便士》，基本都会首先引用这段话。六便士指的是现实世俗生活。月亮，则代表着梦想。
小说以后印象派的高更大师为原型，描述了一个名叫思特里克兰德的证券公司经理人。在中年拥有了不错的事业、优渥的生活、美丽的妻子和可爱的孩子后，他被理想或者说命运的闪电打中，抛家弃子，在巴黎一边过着流浪的生活一边绘画。他看不起当时的艺术家，没有老师，全靠自己摸索。理所当然的，画作没有得到别人的认可。甚至他自己也不认可自己的作品，他总是不停地画画，却又在画完作品后毫不在意地把作品丢弃。“我必须画画，就像人活着必须要呼吸一样。”
这个落魄三流画家的生活基本是食不果腹，全靠几位资助人朋友过活，但他毫不在意生活物资的匮乏。这家伙是个忘恩负义的流氓。一个对他最不计回报、最慷慨大方的朋友被他弄得家庭破碎。朋友之妻爱上了他，朋友出于善良还把自己的财产和家让给了他们。可像他这样的家伙是不需要爱情的，他热爱的只有画布和颜料。面对得不到回报的'爱，女人最后选择了自杀，朋友则是备受摧残最终远走。这个家伙面对这些丝毫没有内疚，他不在意牺牲自己，更不在意牺牲别人，是个对待人情世故全然不在意的人，一个人类社会的异端。
所以最后他不得不离开文明社会，逃到太平洋上的一个岛屿，在土人的原始社会中生存。即使这样他也不能适应，只能住在岛屿的偏僻角落，依靠种地和采摘椰子维持最基本的生活。这个男人最终死于麻风病，在文化符号中，这是上帝用来惩罚恶魔的。病逝前，他用画笔在木屋里画出了生平最具有艺术感染力的画作，然后他烧掉了木屋。因为没有钱去买画布，这个男人最后的作品画在了木屋墙壁上。
以上就是整个故事。
如果你看这本书的缘由是和我最初一样，想通过本书认识高更大师的话，那你肯定要失望了。毛姆在这个故事里，仅是借鉴了高更从事艺术生涯的动机，虚构了一个叫思特里克兰德（这个名字巨难记）的人类社会妖怪。他的人生经历倒是大致和高更相似，但个人情感性格方面完全不同。本书是作者心目中理想主义的拟人化。
理想主义、绘画、艺术家，这些都是些很浪漫的字眼。初看上去，这样的人应该在生活中充满诗意，擅长在生活中发现美好。毛姆却在本书中近乎冷酷地戳破了幻想。月亮的确很美。但美，从来都不是没有代价的。
我特别喜欢毛姆在这本书中对什么是美的评述。美是艺术家通过灵魂的煎熬，才能从混沌中创造出来的美。而每一个想要认识美的人，也必须经历同样的灵魂煎熬才能认出什么是美。凭什么美这种人类最伟大的发明，会像沙滩上的贝壳一样，被随便哪个路过的张三李四都能轻易发现，然后放进口袋带回家中呢？
高更的美来自他的生活。他在南美度过的童年，在欧洲向印象派大哥毕沙罗的学习，在妻子娘家遭受过的白眼，面对付不出儿子学费时的精神崩溃，布列塔尼时的悠然生活，在阿旺桥带领年轻画家自成一派，与塞尚梵高等人从惺惺相惜到彻底对抗，以及最终在塔希提直面内心，这些塑造了这个创造美的男人。
但是这样的美很残酷，充满了牺牲。
高更自己从一个衣食无忧的证券经理人，最终成为了一个梅毒，不得不在荒岛上孤独等死的可怜虫。他的妻子度过了独自抚养孩子的后半生，孩子则饱尝苦涩的童年。他是不值得社会同情的。他是自我选择走上了这样的道路，即使他的老师毕沙罗明确告诉他这是怎样的一条苦路。这个男人点燃了自己和家人的生命，只为创造出社会理解不了的美。对于绝大多数的普罗大众而言，他的艺术，叫做“小孩似的乱涂乱画”。
我想毛姆要是遇到高更肯定成不了朋友，人不都是最讨厌那些和自己一样的人了吗。这位英国绅士从来没放弃过优裕的生活，他总是衣着得体，透着萧伯纳、王尔德似的英国式辛辣。他讲故事的手法有种站在第三人称视角上透视的冷冽感。开头部分，大量穿插印象派及巴比松画派的绘画及画师，有的是各种含义，对艺术了解的读者读到时难免会心一笑。书中人物很难让人爱的起来（或者说恨得要命，反正这是一回事），虽然他们在理念上都脸谱化的纯粹，但是行动上却有充满生活的矛盾性。思特里克兰德这个人物就和他名字一样怪的要死，脸谱化的要命，但他就是那么有吸引力。就故事的叙述而言，也该给毛姆个大英爵士。
本书是难得写出理想主义残酷性的作品。我看的版本后面写着，“我是为了不愧自己而不顾一切，就让那热情与梦想的熊熊烈火，烧掉所有道德与社会的原则羁绊，烧亮我穷尽一生的追寻！”话说的很漂亮，故事很苦涩。毛姆即使到书的最后，也没给思特里克兰德留下什么愉快的经历。甚至他穷尽燃烧一切所获得作品，只能被岛上的土人妻子，和一个难称懂得绘画的医生看到。他的作品震撼了医生，医生自称从未看到过如此表现力的绘画。然后毛姆安排让土人妻子执行画家的遗嘱，烧掉了满屋的壁画。这个永恒的悲剧性结尾很有希腊式的风格，很贴合思特里克兰德，或者说高更，或者说人类的命运。我很喜欢。
在星像学中，月亮代表的含义，是灵魂。愿你在六便士的生活中，能常常抬头看看月亮。愿你在凝望月亮的时候，能永远记得回归六便士的生活。
《月亮与六便士》读后感 篇3
毛姆的《月亮与六便士》中写到“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，有多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士？”
六便士是现实，是衣食住行，是生活中不可缺少的，书中斯特里克兰原来的生活是众人赞许甚至向往的：有恩爱贤惠的妻子，可爱的女儿，一份虽无聊却收入不菲的工作。“现实”是极有道理的，价格更高的食物的确更美味，更具营养价值，无论我们追求与否，“六便士”都是我们一生中不可或缺的。
月亮是理想，是从心所欲，是看似飘渺的追求。在《月亮与六便士》中，斯特里克兰为了梦想几乎放弃了自己前半生奋斗所获得的一切。他说“我是为了不愧对自己而不顾一切，就让那梦想的熊熊烈火，烧掉所有道德与社会的羁绊，烧亮我穷尽一生的追求。”他在现实与理想中选择了理想，用美好平静的生活换来了传世芳名，他不是为月亮而放弃六便士的嚆矢，只是其中的成功典型。“理想”亦是极具道理的，不从心所想的去追求，永远也不知道自己多优秀，昊大无边的天，看似平淡无奇，却有一轮明月，成为多少人追逐的美好。
月亮与六便士中的任何一个都难以割舍，如果做不到斯特里克兰般的绝对，我们不妨于现实的'路上向理想的方向奔跑，袁隆平热爱研究，致力于解决人民的粮食问题，如今的他让理想充满现实意义；霍尊热爱传统、弘扬传统曲艺，人们喜爱欣赏他，也喜爱欣赏着传统曲艺；《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》中多崎作自儿时起就喜欢观察火车站，长大后成为火车方面的工程师。由此可知，梦想与现实可以兼得，正如七堇年《被窝是青春的坟墓》中所写“我们要有最朴素的生活，与最遥远的梦想，即使明日天寒地冻，路远马亡。”
其实梦想是一个说出来就矫情的东西，它就像扎根在现实的土壤中的一颗种子，只有破土而出，奋力生长，终有一日开出花来，才能光明地凌驾于现实之上，让所有人知道。在此之前，除了在现实中苦苦坚持，我们别无选择。廖一梅有言“跟梦想有关的一切对我是禁忌，在生活里你可以随意伤害我，我无所谓，但是你不能碰我的梦想。”把理想藏在现实之下，仅仅是因为理想尚未开花，不代表有人可以伤害种子。
倘若月亮与六便士不可兼得，我会首选天边月。
《月亮与六便士》读后感 篇4
国庆期间，智齿发炎，消炎拔牙，苦不堪言。也感谢这颗智齿，要我安心窝在床头读书。或者要感谢毛姆的《月亮与六便士》，置身书中，让我忘却了牙齿的疼痛。
故事很简单，写了证券经纪人斯特里兰克人到中年，事业有成。为了追求内心隐秘的绘画梦想，抛妻弃子，踏上追求梦想的离经之路。他不在乎贫穷、饥饿、疾病、被鄙视，最终创作出了伟大的作品。当然，这个伟大，是达到了自己创作最高级别的自我满足，而非外界的认可，因为他根本不在乎外界的评价。当然，他的.作品在他死后，也得到了外界的认可。
在今天这个年龄，读了这本书，少了那份网友评论的“读了这本书的人都辞职追求梦想去了”的冲动。从书的整体故事性和作者的出发点来看，主旨就如标题，你是要抬头看月亮，还是低头捡六便士。人人都有梦想，我们是该追求梦想，还是被现实捆绑。可是书中的斯特里兰克，我并不喜欢，不喜欢的原因，是因为我已经被现实世界改造彻底呢，还是我不喜欢如此自私、冷酷的人呢？假想我在20岁时读此书，又会怎样理解？我也不喜欢斯特里兰克女士的虚伪，但是现实社会她又成了当今女权主义歌颂的被抛弃后自强不息的楷模。我喜欢书中最后的老船长，他说：“我不是跟你讲了，从某种角度看，我也是一个艺术家吗。我在自己身上也深深感到激励着他的那种热望。但是他的手段是绘画，我的却是生活。”
读《月亮与六便士》的读后感，就是矛盾体。感觉既要走进俗世，又在躲避俗世。
用网友的话说：这两者其实都是基于同一个出发点，事实上，他们的境界是一个层次的，后者一点都不高尚。以我自己的通俗脑袋去通俗地说：对普通人来说，CharlesStrickland是没有意义的，你要是读了这本书受到这个角色感染那还真是一个傻X了，就像现在漫天的廉价的“xx去旅行”、“再不xx就xx了”。我觉得真正的超然是坦然接受世俗的一切，既不刻意迎合也不刻意厌恶，所谓”小隐在山林，大隐于市朝“。作者本身表现出的水平很值得赞扬，尤其赞同他在文中的一句话：作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。
《月亮与六便士》读后感 篇5
“满地都是六便士,他却抬头看见了月亮。”
银行家司朱兰人到中年,事业有成,为了追求内心隐秘的绘画梦想,突然抛妻别子,弃家出走。可以说他疯狂，执拗，冷血。但他深知:人的每一种身份都是一种自我绑架,唯有失去是通向自由之途。 在异国他乡,他贫病交加,对梦想却愈发坚定执着。他说:我必须画画,就像溺水的人必须挣扎。 在经历种种离奇遭遇后,他来到南太平洋的一座孤岛,同当地一位姑娘结婚生子,成功创作出一系列惊世杰作。就在此时,他被绝症和双目失明击倒,临死之前,他做出了让所有人震惊的决定…… 人世漫长得转瞬即逝, 有人见尘埃, 有人见星辰。司朱兰就是那个终其一生在追逐星辰的人。
我们一看到书名，可能就会感到疑惑：为什么是这个名字，它有什么深刻的含义吗？我看到这本书的时候，觉得它充满了神秘感。我对它的书名感到非常的.疑惑，百思不得其解。然后我看了译者傅惟慈写的译本序，他这样理解：“六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微；而月亮则象征了崇高。两者都是圆形、闪闪发光的，但本质却完全不同，或许它们就分别象征着现实和理想。”
毛姆说：“世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。我们的生活很单纯、很简朴。我们并不野心勃勃，如果说我们也有骄傲的话，那是因为在想到通过双手获得的劳动成果时的骄傲。我们对别人既不嫉妒，更不怀恨。唉，我亲爱的先生，有人认为劳动的幸福是句空话，对我说来可不是这样。”
汪国真有诗歌说：“有一个未来的目标，总能让我们欢欣鼓舞，就像飞向火光的灰蛾，甘愿做烈焰的俘虏……”绘画对于主人公来说，就是那个能让他心甘情愿做俘虏的目标与理想。
本书的作者毛姆具有敏锐的观察力，善于剖析人的内心世界，让读者品味人物的性格与特点。他的笔锋就像是一把手术刀，能够挖掘出人物内心深处的思想活动。他秉持着一种冷静、公正的态度，从不指责、抨击人物的缺点，而是把思考的空间留给读者，让读者自己去判断、理解。
《月亮与六便士》读后感 篇6
作为老师，也要抽出时间及时的给自己补充能量，才能在今后的工作中慢慢的成长和进步。前两天一个好朋友推荐让我看看《月亮与六便士》这本书，说这本书特别好看。正好自己去逛书店的时候碰到了这边书，所以买来看一下，看完之后感触还是很大的。
小说的主要情节时主人查尔斯作为一个股票的经纪人，家中有贤惠的妻子，有儿有女，但是突然有一天他突然消失了，只是因为他心中燃烧的没有泯灭的火苗，他对画画的挚爱，他要去追逐自己的梦想。这时突然让我想到了一句话，没有钱不可怕，可怕的是没有梦想自己碌碌无为的度过一生。
所有人都会以为追逐梦想的道路非常美好，道路处处有惊喜，其实并不然，在追逐梦想的道路上会有荆棘，会有坎坷，这种梦想的追逐也不是喊几句口号，而是脚踏实地的去自我实践。这让我想到了自己在大学时间的那一些浑浑噩噩的怎么去度过自己的时光的.，在大四的时候，我暗下决心自己要考研，每天嘴上喊着自己的口号，别人出去玩自己就在图书馆学习，其实扪心自问当时自己身在图书馆，其实自己的心早就不知道飞到哪里去了，自己说着要追逐梦想，但是在自己实践操作的时候并没有自己下功夫，没有去披荆斩棘的为自己的目标奋斗，梦想就离我越来越远了。
梦想的实现，肯定是要经历一定的苦难之后才会开出胜利之花，正如查尔斯，在追逐自己做画家的路上，先是经历了生活的窘迫，五年之后身体上的疾病缠身加上心理上的挫败感使他奄奄一息，这样的挫折和苦难并没有你使他回归自己的舒适生活，仍然坚持着自己心中的那个小小的梦想，后来他又被流放到了太平洋上的一个小岛上，还和一个土著的女人结了婚，但是后来又不幸的患上了麻风，致使双目失明，在这样艰苦的条件下，他却画出来了盛世之作。
看完这本小说，心情很复杂，不知道怎么评价他的功过，在自己离开家的那一刻，抛弃了自己的孩子和妻子，但是为了追逐自己的梦想，但是那种铁石心肠，我相信在生活中我是无法喜欢上这样的一个人的，纵使他多有才华。但是又想到了心中有梦想，到哪里都是远方，为了追求真理，为了追寻自己心中的那簇火苗，坚定不移。
在写这篇文章的时候外面飘着雪花，我想到了很多，想到那些为自己的目标坚定不移的伟人，想到了改变中国落后面貌一个个有目标的人，想到了原来自己，反思现在的自己。
扪心自问，安于现状和追逐梦想，你会选择哪个?
《月亮与六便士》读后感 篇7
我很快发现有个奇怪的故事在她的朋友圈里流传。他们说查尔斯·斯特里克兰曾经去帝国大戏院[插图]看芭蕾舞剧，当时迷上了某个法国舞女，然后随着她去了巴黎。我搞不清这个故事是怎么传开的，但足够奇怪的是，它居然为斯特里克兰太太赢得了许多同情，同时也给她增添了不少的名望。这对她已经决定要开始的事业不无助益。麦克安德鲁上校当初说她身无分文倒是没有夸大其词，她确实需要尽快赚钱养活她自己。她打算利用她和许多作家的交情，于是片刻也不耽搁地学会了速记和打字。她的.教养和学识使得人们以为她的效率可能会比普通打字员更高，而她的凄凉遭遇则让她更加受到顾客的欢迎。许多作家朋友答应把活都交给她，还不忘把她推荐给他们的朋友。
麦克安德鲁夫妇没有子女，生活又很优渥，所以承担了照顾两个孩子的重任，斯特里克兰太太只要养活自己就可以。她把她的公寓租出去，家具也都卖掉。她在威斯敏斯特找了两个小房间安顿下来，重新面对世界。从她做事的效率那么高来看，她的事业肯定会大获成功。
《月亮与六便士》读后感 篇8
不久前便拜读了毛姆的《月亮与六便士》，记忆深刻的是书中主人公斯特里克兰德追寻艺术梦想的道路上，表现出对人情与人性的摒弃和过分自私的态度。也总是想起里面的一句话“只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
斯特里克兰德生活过三个地点：英国伦敦、法国巴黎、塔希提岛，也在这三个地方分别经历了三个女人：妻子艾米、朋友的妻子布兰妮、土著少女艾塔。
伦敦，土生土长生活了四十几年。有一份在证券公司稳定且收入不错的工作，一双聪慧乖巧的儿女，妻子艾米贤惠且知书达理。留下一张纸只字片语，就轻而易举抹掉了前面走过的人生轨迹。
巴黎，凭着对绘画的一腔执念，沉迷于梦想一发不可收拾。过着穷困潦倒的生活，变得不近人情，一切与己无关。病重时得到了朋友妻子布兰妮的悉心照顾，恼恨的是凭着自己无所谓心理下毁掉了朋友的生活甚至布兰妮的生命。他还能摊摊手说，这与我有什么关系呢？不堪一击的生活，以及被生活压迫下人性的丑陋。梦想又是什么呢？
之后经过马赛到达塔希提岛，这是他灵魂出窍之后得到升华的地方，在这里他与心中的梦想毫无阻隔。有着一个默默守护他，忠诚于他梦想，叫做艾塔的土著少女。即便是他快到生命终点，也无损他绘画才能的发挥。梦想可以实现，但原来如此艰辛！
看完这本书后，我的心绪一直久久不能平。这样的男人不是典型的渣男吗？他的出走，做丈夫做父亲的责任去了哪里？抢走朋友之妻，人性的底线在哪里？这些让我感到愤怒，任何对梦想的追求都不应该是自私甚至脱离道德的借口。
文末描述了斯特里克兰德病死后盛名，把视角又重新拉回到了他结发妻子与一对儿女身上。她们心里压根没有想过要关心斯特里克兰德这些年的遭遇，倒是因为他的盛名，极力标榜曾经的`关系，假装付出和理解。如果没有盛名，他们是否还愿意提起这个曾经丢弃她们的人？如果没有原谅，何必假装美好？人性的碰撞果然脆弱，道貌岸然的面具在现实对比下显得如此不堪一击。
思至为什么思特里克兰德非要去画画呢？文中他说：“我必须画画。我身不由己。”对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活都能泰然处之，这也许是信念的魅力了吧，引领着纯粹的灵魂一路前行。
梦想人人有，在现实中有多少人能够坚持呢？生活中渐行渐远，很容易就忘记了初心，很容易就有理由说服自己放下，很容易就把别人的看法筑在自己好不容易建立的壁垒里……也许这辈子都没有这么大的魄力与自己决裂，但生活给予的馈赠本就是独一无二。做自己想做的，内心真实快乐就好。
月亮很美很孤独，看上去很近却那么远，要做的就是清醒的活着！
《月亮与六便士》读后感 篇9
《月亮与六便士》读完后，比较有感触，其故事脉络、感情和性格描写、理想追求方面，有值得自己学习的地方。谈谈本人的理解和感想。
故事脉络
小说的总体安排是以一个旁观者的身份，通过自己和其他人与主人翁查尔斯.斯特里克兰的接触，以叙事方式展现主人翁的一生经历，并从旁人的口述中描写主人翁的性格特征。整个故事情节，带有些冒险、猎奇的遐想，引人入胜。故事情节大约分为三个阶段，也是主人翁的三段婚姻。第一阶段是主人翁与原配妻子平淡的生活，这也是大多数家庭过的生活，简单而无味，没有理想和目标。第二阶段是主人翁抛弃家庭和原有的一切，为了自己的理想和目标，去巴黎学习画画，重新开始生活，以画画作为唯一目标。
在巴黎，他与一名画家结交，后与画家的妻子同居，并以她妻子为模特作画。第三阶段是去岛上专心绘画，并与当地的女子种植果园，结婚并生儿育女。我觉得，小说有3条主线：第一条主线是主人翁的人生经历，从普通职员、家庭生活，到巴黎学画的打工生活，再到岛上的潜心绘画生活。如果一个人有这样的人生经历，本来就是一部不错的探险小说。第二条主线是三段感情生活，第一段感情生活平淡无奇，生有一个女儿。是大多数普通人的生活。第二段感情作为第三者破坏巴黎画家的家庭。第三段感情是在孤岛上重新开始新的生活，结婚生子。一个人一生有这样的三段感情，本来就是一部不错的爱情小说。但是主人翁并没有把爱情作为自己人生的目标。第三条主线是他的绘画历程。人到中年，基本不会画画，只有年幼时的一点兴趣爱好。突然有一天他想画画，抛弃妻子和女儿，到巴黎去学画。基本技能学成后，再去孤岛上潜心绘画，最后成为一名画家，但是他的画在死后才得到了重视，发现。他的绘画历程，也是一部励志小说，属于大器晚成的那种。三条主线，任何一条主线经过加工，都能成为一部不错的小说。一部小说中贯穿了这探险、爱情、励志三条主线，才能成为真正优秀的小说，且三条主线相互贯通、互为因果。
感情和性格描写
小说中的人物感情和性格是非常丰富和有特点的，也是作者最大的成功之处。每一个人物都有独特的性格特征，也都有丰富的感情。主人翁的感情属于逆来顺受，他不主动去追求，但别人送上门他也得过且过，主要因为他心里有一个绘画的理想目标。主人翁特色强烈，只以绘画为目标，影响到这个目标实现就放弃，比如原配妻子和女儿，即使原配妻子愿意跟他去巴黎学画，照顾他，但他认为妻子会影响他学画，没有接受。巴黎画家的妻子，在主人翁生病时，照顾他，病好后，他们同居。我不认为主人翁对画家妻子是有真感情的，我认为是主人翁把画家妻子作为人体模特，学习绘画而利用她。在岛上，经老板娘介绍，当地的一名姑娘嫁给主人翁来做妻子，生儿育女。我认为主人翁与当地这名姑娘也没有真感情，他们种植果园，生儿育女，有了固定的住所和稳定的收入，主人翁可以潜心绘画，进行自己的创作，实现自己的理想目标。所以说主人翁将自己的绘画理想作为一生唯一的目标，不利于这一目标实现的感情，他就放弃，有利于目标实现的感情就接受。真正最后的赢家或成功者就是这位主人翁：一生实现了自己的理想，创作了自己最成功的绘画作品；人身虽有坎坷，失过业、挨过饿、生过重病，被人唾骂。人生的最后阶段，他有一个幸福美满的家庭，有自己的果园。最后他是自己得病而亡的，中国传统上属于善终。他的三位妻子或情人，都属于善良的人，感情也很丰富。原配妻子可以算是贤妻良母型，在主人翁抛弃家庭后，独自抚养女儿成人。一开始她不能原谅自己的丈夫，不与丈夫离婚。
但是随着时间的推移，特别是得知自己的丈夫的画出名后，她原谅他，并以他是一名画家而自豪，因为他们没有离婚，她是主人翁的唯一合法妻子，有继承权。虽然主人翁没有把画留给她，但在无形资产上，比如主人翁传记等，原配妻子是最终得益者。主人翁的第二任妻子，或者说是情人，巴黎画家的妻子，也具有丰富的感情，她本来有小资情调，降格嫁给了巴黎画家，她的内心还是向往伦敦小子情调，崇拜有天赋的才子。当巴黎画家要把重病的主人翁接回家中照顾时，她预感到自己会爱上这位主人翁。最后这位女子果然抛弃了巴黎画家，与主人翁同居。我认为这位女子她追求的不是丈夫对自己的照顾，而是爱慕有才华的人，她有成人之美，愿意为主人翁实现绘画目标奉献自己。主人翁的第三任妻子，岛上的姑娘，属于典型的当地人，在自己的故乡结婚生子，做贤妻良母。丈夫在最后病重期间，也留在他身边照顾他，直至病故。原配妻子与岛上妻子的性格是有明显区别的，原配妻子在伦敦有一定身份，属于中产阶级，不能接受主人翁莫名其妙、毫无征兆的离去，这是她不能原谅主人翁的地方。即使她想去巴黎陪丈夫学画，照顾他，但她首先要丈夫承认错误，她要有个台阶下。她还要养育女儿，她的感情是有保留的，是有责任的，原配妻子不一定是一位很好的妻子，但肯定是一名很好的母亲。岛上妻子则没有保留，主人翁得了麻风病后，他身边的人都走了，妻子带着孩子留下来照顾他，一个孩子也得麻风病死了。她是位好妻子，但不是位好母亲，死去的孩子是无辜的，她要对死去的孩子负责的'。巴黎画家特别引人注目，他有2特色格特征，一是爱才，他发现了主人翁的绘画天赋，用尽一切办法去成全他，帮助他，当他看到主人翁给他妻子画的画像后，即使再妒忌，再想撕掉这幅画，但他最终没有破坏这幅画，因为他热爱绘画，这幅优秀的作品，他舍不得破坏。他的第二特色格特征是爱他的妻子，即使妻子背叛他，赶他出门，他也原谅妻子，在他妻子自杀未遂后，在医院照顾她。心有所羁，无法潜心绘画，也可能是巴黎画家不能成为优秀画家的原因。
理想追求
这部小说描写主人翁追求绘画理想的过程，他的目标是自己绘画达到顶峰，实现自己的理想，没有将卖画賺钱作为目标。他生前没有开画展，没有卖画，只是拿画抵债，死后他的画才出名。我的第一个观点，自己的理想目标或兴趣爱好，不是将賺钱作为目的，如果有了賺钱这一念想，就不能全心、潜心的研究学习。第二个观点，为了追求理想目标过程中犯下的错误，当目标理想实现后，这些错误都可以被原谅理解的。原配妻子当得知主人翁的画成名后，原谅了他的抛妻弃子，还以当初在一起的称呼，称呼丈夫，并以丈夫为豪。
每个人都有自己的理想目标，但是又有多少人能够真正实现理想？追求理想的过程是艰苦的，会受到很大的阻碍，最大的阻碍是自己能否坚持。追求理想的过程是需要花本钱、投精力、求支持、谋协作，自己是否有足够的能力、资本、和精力去学习新技能，去追求自己的理想。第二大的阻碍是亲人的支持，在学习新技能和追求理想的过程中，必须投入全部的精力，否则无法产生创作灵感，期间肯定会冷落妻子、孩子，无法照顾父母，甚至会影响养家糊口的职业，我们真的能够为了难以实现的理想抛弃这一切吗？
所以，愿望是美好，现实是残酷的，这也就是大多数人在谋生，而不是在生活。生活是需要理想目标的，并不懈的为之努力奋斗，否则就平平淡淡过一生。也有很多人就是把平平淡淡过一生作为自己的理想目标。
人各有志。
《月亮与六便士》读后感 篇10
“月亮与六便士”，听起来就像一幅惊艳绝伦的画：在满地都是六便士的街上，他却偏偏抬头看见了月亮。那一瞬间血液的凝固又沸腾，一瞬间仿佛献上了灵魂，肉体凡胎浮生百态都成了枷锁。那该是怎样刻骨铭心的惊艳与永恒，经历了巫山沧海，满目所及自此非云非水。
于是思特里克兰德抛弃了工作和稳定的生活，抛弃了家庭妻儿，宁愿忍受别人的误会与诋毁，忍受流离饥苦的生活，毅然决然投入了绘画的怀抱。不，不是忍受，忍受者证明在其中获得痛苦，但思特里克兰德毫不在意，他的目光甚至从未在这些困苦上停留过一秒。他满心只有绘画，他说他必须画画，“就如一个人掉进水里，那么他游泳的好坏都无关紧要，他要么挣扎，要么被淹死”。他的决然到了一种惊世骇俗的地步。他说爱情是一种病，他只在某些时候才需要一个女人；他说孩子即便饿死了也同他没有干系；他无所谓所有人的`厌恶与鄙视；他不能忍受任何桎梏，清除所有阻碍，即便遍体鳞伤鲜血淋漓。
思特里克兰德逐月而去。我同许多人讲思特里克兰德，而这些人中大多数批判他的不负责任随心所欲，剩下的大多诚恳的表示了他的勇气令人钦佩。
当我们用现实的眼光思考思特里克兰德，其感受不会比读完百年孤独好上半分：譬如月亮离地球足足36.3万千米，还得是在近地点的时候。
如果说“月亮”是毛姆用的一个比喻，那么本体可以翻译成理想，但它却是高于理想的理想：你渴望在后花园的游泳池边喝着86年的拉菲，同美人谈论着康德；或者在世界各地举办音乐会，被人们称为“现代的莫扎特”，都不重要，这些可能不是地上的六便士，却充其量只算得上是楼顶的英镑。月亮是生命的意义所在，是巫山沧海，是毕生所求，是刻在骨头中的。而泱泱四海八荒，上下近万年，有多少人连生命中的月亮是什么都不知道，遑论那刹那的惊艳与永恒。即便有幸得见，有多少人却低下了头，为了生活和家庭，因为恐惧与不安，宁愿假装没有见过。那么那么多的人此生便沉溺于缓缓的溪流，无缘悬崖瀑布。
那么，你可会弃了六便士，甚至英镑黄金，一心逐月而去？只是在此之前，我只希望，能够得见月的清辉洒满青石的街道，像一幅美丽的画儿。
睡前想：你可会弃了六便士，甚至英镑黄金，一心逐月而去？
《月亮与六便士》读后感 篇11
这是我读的第一本毛姆的小说，也是他最著名的作品之一。前面一小半花了我快两星期的功夫，每天睡前看一段；后面一半却在两个晚上就看完了。毛姆确实是讲故事的高手，他罗嗦了小半本书，前面还写得跟论文似的，当你快没有兴趣的时候，突然来了个转变，发生了大事，于是你一路飞快地看了下去，还激动得不行。
读完全书，我也没发现哪里提到月亮，哪里又提到六便士，不知道他为什么起这么个名，也许只是个名吧。实际上我对毛姆基本是只知道名字，刚才Google了一下才看了他的生平。又有说法说这本小说是以画家高更的生平为基础的，于是我又Google了一下高更，发现完全不是那么回事，虽然高更确实落魄过，确实跑到过塔希提岛，也确实画了很多原始生活的画。但小说本身确实和高更关系不是很大，没有高更这个人也完全没有关系，倒是毛姆在那里自言自语，自得其乐。
先说一下大概的故事。作家先讲了番某画家如何如何优秀，他的画如何热卖，他的家人如何八卦等等。然后就讲“我”在伦敦，混一些文学类的日子过，认识一些人，其中一位是个证券经纪人的老婆，她自己不写，但热爱文学及文学男女青年，于是经常请他们吃饭。偶尔遇到她的丈夫，发现就是个标准的老实的职员类型的中年人，也不说话。然后他们去度假。这已经是小半本书了。
当我正要看不下去的时候，突然间，这位老实的事业小成的职业中年突然跑掉了，抛弃了家庭，金钱，职业，什么都不要，跑去了巴黎。然后这位妻子就讲作家帮忙去巴黎找他。这位中年男子已经变了个人，完全不讲情理，对家庭社会这一套完全失去了兴趣，也完全不认为自己所为有什么不妥。他全部身心都在画画上，自称感受到了召唤，整个人受到某种力量的支使，而不再是他自己了。
虽然“我”不认为他画得如何，另外一位二流画家却认为他画得很好，不世之作，于是老是借他钱，帮助他，他快病死了还请他到家里去养病。此人养病期间勾搭上人家二流画家的老婆，二流画家自己只好离家出走。三个月过去，突然间，二流画家的老婆自杀了，而他仍然没有任何表示，只是留下了一幅以这位可怜的女子为模特的画，二流画家深为拜服。他还明说，这位女子他根本不爱，只是需要一位模特，画完了，就没用了。
后来他请“我”去看了三十来张画，“我”感受到他在其中的挣扎。然后数年间没有消息。后来他就成了名，死在塔希提岛上了。于是“我”就到这个地方，采访了一些人，了解到他在这个岛上的生活。他同土著女子结婚，生了孩子，住在茂密的丛林里，一直画画，后来生了病，于是死掉了。
从这位画家，书里叫斯德里克兰德的，出走巴黎并以一幅毫无人性的态度出现开始，毛姆实际上已经取代了传说的高更，不管高更自己是否真的经历过这个心灵历程，我想毛姆是经历过的`，他把这些想法全写了出来。
一开始的思路是人生没有意义，你必须尽可能活得有意义些。为此故，你可以牺牲你自己，这许多人可以做到，你可以牺牲其他人，这只有极少数人可以做到。书中画家表现得对这个问题完全没有概念，他已经根本不想这个问题，他自己的身体没有关系，别人的身体也一样没有关系，一切只为了他的画画。
其次这个意义到底是什么，一个人怎么去探究它，如果能有所感悟又如何表现它？上面提到的“我”看出他在挣扎，便是在此处挣扎。这位斯德里克兰德已经有所感悟，并且在他的画上有所表现，但画风仍然不统一，没有一个完善的思路，也就是他还不知道如何精确地表达这种突破，以及他是否可能去表达这些，以及是否他根本就没有能力去表达。
到后来在塔希岛上，毛姆开始转向思考如何生活去达成这个意义，以及是否一定要走这种六亲不认的道路。他举了一位正要获得提升的外科医生的例子，他在亚历山大城突然觉得像回了家，于是放弃一切，住在埃及当一名低下的海关检疫员，但也从来不后悔，感觉自己活得很好；又有一位农民，他在太平洋小岛上开辟了自己的农场，盖了自己的房子，生了孩子，只等着自己儿子长大接班，他也很快乐。
在前面，毛姆讲究的是突破人性的枷锁，似乎只要突破这些后天的束缚，人就得获得生活的自由；但我感觉到在后面毛姆自己突然对这个结论变得不自信起来，转而描述了其他一些只是听从内心召唤但并不反驳人性的例子。而在此之前的巴黎段落里，作家甚至借画家之口说了许多对女性甚为不恭的话，似乎女性都是在把杰出的男人往人性的火坑里拉，甚至于二流画家的老婆也是在此举毫无成功希望的情况下才自杀的。
实际上毛姆在靠戏剧成名后的第一部小说就叫《人生的枷锁》，这似乎成了他一贯的主题。单就这本小说而言，我不认为他对这个问题解析得很成功，但这仍旧是一本很好的书。
毛姆确实是讲故事的好手，其实挺无聊简单的事也被他讲得高潮迭起，没有什么曲折的情节也显得很有内容。说起来大段的内容是他自己在说，既不是故事，也不是背景，夹杂了各种心理哲学社会的描写，但仍然不失有趣。毛姆生前就极受欢迎，但似乎也因为这个原因，他不受评论家的喜欢，就好像伟大就不能畅销一样，而毛姆卖书的钱可以在法国买别墅并住到纳粹入侵。但毛姆自己说他是二流作家里的一等人物，也真是谦虚了，他虽然不一定是最好的，但说是一流应该没有问题。
《月亮与六便士》读后感 篇12
最近我看了一本书，名叫《月亮与六便士》。这本书是20世纪著名作家毛姆最著名的作品，畅销了一个世纪。
当我看到书封面上的一行字时，我立刻被吸引住了：满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。但在阅读的过程中，并没有提到月亮与六便士，而讲的是：“我”是一名年轻的作家，在一个意外的机会遇见了银行家查尔斯·斯特里克兰。谁知斯特里克兰为了心中隐秘的绘画梦想，弃家出走到巴黎。他对世俗的一切都冷酷无情，不屑一顾，他曾迫使爱他而抛弃丈夫的布兰奇自杀。但他对艺术有着一种非同寻常，无法抗拒的热情。最终他来到与世隔绝的塔希提岛，娶妻生子，最终双目失明，疾病缠身。但他完成了一幅最为伟大的作品，但在临死前，他委托自己的土著妻子一把火烧了一切……我这才知道，月亮指高高在上的理想，而六便士指的是俗世与金钱。
毛姆把众多的写作手法运用的炉火纯青，就像他自己讲故事似的，一切似乎都那么真实与生动。我看完后，差点以为这一切都是真的，真有斯特里克兰这个人。我仿佛不在看书，而在坐在火炉边听毛姆讲故事，不禁沉浸在其中。
再看看这本书的主角，不屈不挠的斯特里克兰。他只为自己的画画理想，放弃了家庭，放弃了名誉。贫穷潦倒，疾病缠身，可从未放弃自己的.理想，这就是信念，这就是真正的持之以恒！但他却没看到自己的成功。一个人有了自己的理想和目标，持之以恒，不忘初心，才能达成自己的目标，才能获得成功！斯特里克兰的品质值得我们学习！
《月亮与六便士》是一本好书，我希望大家有空看看，一定能获得心灵上的收获。
《月亮与六便士》读后感 篇13
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
你愿意去追求月亮，还是捡起满地的六便士？
金钱至上的世界，有多少人捡着地上的六便士，却又眼巴巴仰望遥不可及的明月？
思特里克兰德喜欢绘画，从小就打心眼里的喜欢。却当了个证券经纪人。突然的那么一天，他抛弃了他所拥有的一切——金钱、权利、家庭：“他没有钱，没有住的地方，于是就又一次流落到街头，他有时一连好几天都喝不上一顿菜汤、他有时睡在火车站岔道上一个空车皮里、有时睡在货站后面的卡车里。”在这场月亮与六便士的抉择里，他义无反顾地走向了第二场人生。
思特里克兰德是极致的。冲破世俗的枷锁，果断并坚决地选择了做自己。站在艺术殿堂之上，圣洁之光沐浴着他，同样也流淌在他美丽的狂人之作上。当他生命逝去，他的画作一并被烧毁——他的身体、灵魂早已与他的画融为一体，燃烧过、辉煌过，他们本就是一体的。他热烈而又疯狂的举动，不仅赢得了自己，也唤醒了更多心底葆有执念的人。
同样走向第二人生的还有歌手陈婧霏。起初，清华毕业，好像成了她不可撕的标签。她必须如大家一样，按部就班，进入金融业，投入生活的洪流。“我特别记得当时那种感觉，……，好像是一个被人拧过的螺丝钉……但总是有两个自我，一个在体验这种生活，另一个就在看、在冷眼旁观。”于是，放弃金融，进入伯克利，从头开始学音乐。这途中不乏周遭的不解，经济的困窘，自我的挣扎，很长一段时间，她甚至靠在新东方教英语挣留学和做音乐的费用。“休学也好，教英语也好，和家里的关系紧张也好，我宁愿忍受这些痛苦，也不愿意忍受不能做喜欢的事情的痛苦。”
尼采说，一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。深以为然。月亮与六便士，或许是很多人正在经历的——你觉得生活不那么对劲，不那么舒服；正在做的事情，自己不那么喜欢；喜欢的事，不一定能让自己饱腹。人生业已中途，还能推翻再来吗？推翻一切的痛苦，自己能承受吗？
即时失去主流叙事里的所有，也要对抗原本的命运，构造自己的第二人生：思特里克兰德如是，陈婧霏亦如是。“尽管这一路有很多痛苦，但我还是喜欢待在我自己创造的人生，这是我的主动权。”与我而言，这样的勇敢是如此美丽。
当然，在这场自由征途之上，主人公放弃所有的冷血无情，荒诞得如同魔鬼。这固然是毛姆艺术的升华，更像是哲学家的怜悯。更多人的一生，更像是漂泊的小舟，抓着模糊的波浪与它一同向前，漂往满是六便士的海洋。途中月色清冷，欲图流连，却被海浪狠狠拽走。
月色很美，我能否透过这深不可测的海样，撷取到一丝皎洁的月光？通过努力，两者或许能互相支配。按照绝大多数人的方式生活，是安全的`，平顺的。对抗原本的命运，构造自己的第二人生，或许要费很多劲，要脱掉大部分人觉得舒适的东西，但我就是要逆着。
“希望在彼方等待着我，就如此出发吧。”
尽管这一路有很多苦痛，但我还是喜欢待在我自己创造的人生，这是我的主动权。
《月亮与六便士》读后感 篇14
最初阅读这本书的原因，是因为书名吸引了我，很好奇为什么这本书叫《月亮与六便士》，便读了这本书。
刚读到书中主人公特里克兰抛妻弃子抛下一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎，没有给出任何理由时候，我能想到的就是他外边有人了，不然怎么可能一个事业有成，家庭美满的人突然之间可以一切都不要，远走他乡呢？他的妻子还有他家里的朋友亲戚们都觉得他肯定外边有人了，议论纷纷，说什么的都有。
后来，有人前往巴黎，在一个破旧不堪，乱糟糟的小房子里找到了他。当时的他，穿着一件破旧的诺福克夹克，胡子拉碴，好多天没刮，虽很邋遢，却神态自若。了解所有的事情真相后，才知道他不是因为不爱他妻子，也不是因为他身边有别的女人了，而且因为他想画画。多不可思议，一个四十岁的中年男子，就因为想要画画，什么都不要，在所有人看来他是疯了，可只有他自己知道，再不开始，就真的晚了。过后，妻子知道了后，同意离婚。说了一句：“他要是因为外边有女人了，他会回来，可他是因为想要画画，就不会回来了”。
就拿当下来说，处在大数据的科技时代，又有多少人会像特里克兰那样，不顾一切，去追求自己的理想。可他就是做到了。即便是生活贫困潦倒，即便是病魔缠身，他都没有放弃。他对理想的追求和热爱达到了我们所不能理解的境界，这是值得我们学习的。
这本书给我的感触挺深的，虽然理想和现实的距离有时候真的很远，但让理想照进现实多半大概就是比别人多了一份执着、多了一份坚持、多了一份勇气。所以有梦就去追，不要在该奋斗的时候选择放弃那个本可以发光的自己。
《月亮与六便士》读后感 篇15
曾经在某部电影中看到过一句话：我不是只要生存，我要活得有意义。我想，这也是毛姆这本书的精华所在。事业小成的斯特里克兰离开妻子和孩子，放弃已有的安稳工作，只身一人前往巴黎学习绘画，穷困潦倒，疾病缠身，却从未放弃追求心中的理想，在小木屋中完成光怪陆离的巨作后，心满意足地将它付之一炬。
一生很长，请抬头望一望月亮。
在很多人眼里，放弃现有的安稳生活，离开相处多年的亲人，去追求虚无缥缈的“幻想”，甚至为其献身，这些行为十分可笑，甚至令人鄙夷和不理解。特别是在疫情期间，我对阅读与生活有了更深刻的感悟，我认为，这恰恰是“生活”二字更深层次的意义所在。我时常想，倘若所有人都以出生、成长、成人、繁衍、死去，这个死板的程序来生存，那么人类的存在，和其他动物好似也并无差别。倘若没有理想，只是日复一日地做着相同的工作，我们究竟是在世间为理想奔走了两万多天，还是只是为了生活，原地踏步，一天重复了两万多遍？
正是因为有理想有追求，我们与其它动物有了分野。《月亮与六便士》中有一句话：满地都是六便士，他却抬头望见了月亮。我想，六便士对应的是触手可及的现实，月亮是远在天边的理想。书中的斯特里克兰显然是望月者、追月者。我想，我们也许只能偶尔在鸡毛遍地的生活中远观月亮，而没有揽星摘月的勇气，却始终对追月者留有几分尊重与欣赏。
要始终怀拥一份对光洁理想的向往。滚滚红尘，我们只是其中最庸碌平凡的一粒。或许，我们在六便士堆里终生打滚，但我们每个夜晚都有梦可做。
人静月明的夜里，理想还醒着，我们也可以轻悄地推开窗，抬起头，望一望月亮。