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音乐活动总结

2024/07/04总结大全

老地方整理的音乐活动总结(精选4篇),希望这些总结范文,能够帮助到大家。

音乐活动总结 篇1

首先,祝贺大音琴社20xx年中秋音乐雅集活动圆满成功!我们周三班学筝一年,参与了2次活动,感觉这次活动举办得比上次丰富新颖。具体表现在整体策划,乐曲编剧,舞台效果,服装搭配,筝友们的表现风姿,家长们与孩童的参与,才艺的展现以及摄影师的美照都让大家回味无穷。

我们周三班同学对本次活动总结和建议。

1、节目活动最好安排在下午进行。上午化妆准备时间才充分,避免该上台表演了,化装还未完成。

2、注意话筒声调控,现场出现歌声朗读声过大,压制了古筝声。

3、现场应按班排坐,节目开始后不能任意走动,安静观赏节目,是对表演者的尊重。

4、主持人在表演前应该一起面对面串下词,主持效果会更好。

5、同一个人两个节目之间间隙时间长一点。

6、每个节目按排一个组长负责,每个组发一份节目流程图。

7、弹古筝以外的才艺表演,在筝友们自愿的情况下也可以自由组合。

8、筝友们可以带些糖果糕点,在节目结束后大家可以自由交流,增加气氛活跃度。

9、总之,在开展雅集活动提前一个月,筹备组人员应面对面聚在一起讨论节目流程。像安排现场管控、次序维护、节目间衔接、活动地事宜衔接、现场调音、化妆等等具体事项都分配清楚,各行其责。

最后,周三班全体学员祝我们大音琴社的筝友越来越多!雅集活动越办越好!筝友们的舞台越来越大!祝每位筝友愉快地抚琴,享受音乐,滋养心灵,陶冶情操,演奏水平日益增长!祝老师和筝友们中秋国庆快乐!事事顺心!家庭幸福!

音乐活动总结 篇2

不知不觉中,一学期又过去了,在工作之余我不断学习,勇于创新,大胆实践,努力更新自己的教育观念,做到与时俱进。在教学过程中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲、乐谱、节奏等)与非智力因素(兴趣、情感、性格、意志等)相结合为原则,以发展学生的创造性思维为重点,激发学生学习兴趣,注重学生对音乐的感受能力和表现能力,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。我这半年的实验教学工作主要体现在以下四个方面。

一、注重音乐审美体验我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中,注重培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动、活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等,让学生从教师身上体会美的想力,从而使学生喜爱教师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的.美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间在教学过程中,我每节课至少要留出五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信地表演,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题,让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分发挥自己的想象力。如在欣赏《狮王》时,我并不直接和学生说这是表现狮子在怎样,而是让学生听音乐,根据自己对音乐的感受及理解,发挥自己的想象,无论学生觉得音乐在表现什么,我都不去压抑学生,而是鼓励学生勇于表达自己个人的观点,保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

总之,在这学期音乐活动中有所长处也存在部分不足,我会继续努力,争取越办越好!

音乐活动总结 篇3

一、兴趣是最好的老师

兴趣是感受力的基础和前提,爱好多,情趣广泛,艺术感觉才好。只有孩子对什么东西感兴趣了,他才会注意的看,注意的听,耐心的体验、观察、感受。兴趣是情感的基础,“情趣情趣”,“情”和“趣”是分不开的,对什么东西感兴趣,对它的感情就会越深。兴趣广泛的人感情就是丰富。大人尚且如此,何况少年儿童呢,一次积极热情的感兴趣的练习将比任何机械的、不假思索的重复练习有意义得多。基于这一理念,我想到了在“玩中学”的学习方法,其方法就是在于把学生从强制被动地位中解放出来,努力使学生把对基本技能的被动学习转变为主动的学习,让他们始终处于一种对音乐技能的向往和渴求当中。在“玩”的过程中,教师只是起到引导、点拨的作用,学生不断的尝到成功的喜悦,不断的超越自我,学生就不再感到枯燥和乏味,兴趣就成了最好的老师。例如,刚开始学习时,学生了解每个“音”在乐器上的位置和基本演奏方法之后,往往迫切地想利用所会的那点方法和技巧来演奏自己所熟悉的旋律,并且还表现出极大的兴趣。于是我顺其自然,因势利导,在课外活动中让学生演奏《西游记》、《哪吒传奇》、《葫芦娃》等学生喜欢的动画片的主题曲,学生对流行歌曲、所喜爱电视节目的主题曲以及书本上的歌曲都非常愿意进行尝试。每当他们奏出某一句旋律或某首乐曲时,都会自然而然的表现出一种成功和满足感。因此,把握学生的心理、调动学生的积极性就显得尤为重要了,教师万万不可在此时过分的强调演奏技巧而打消了学生学习的积极性,而应保护学生的学习兴趣。此时不必强求学生去练习枯燥的练习曲;应解放思想、放开手脚,放手让学生去做自己想做的事,我们只要对学生好的表现给予肯定,并加于正确的引导,便可以达到事半功倍的效果。

二、兴趣是不歇的动力

西洋乐器,很多同学都没有见过,当我们把乐器分发给同学们时,他们都非常激动,按耐不住地想摆弄乐器,并想尝试地吹奏一下。这时教师往往会告诉同学们不准乱动,由教师来示范、讲解怎样演奏,然后让学生从单音开始练习。教师让学生干什么,学生就得干什么。我认为这样不好,因为这样往往会削弱他们学习的兴趣和积极性。我们不妨先不讲,把乐器发给学生,让学生自己先玩弄,去探究,以满足同学们对新事物所产生的好奇心。我是这样做的:学生拿到乐器后先让他们自己随意地摆弄一阵后,然后随便的弹奏,这样同学们通过自己的尝试会发现音高、音阶等没规律,这样吹奏和那样吹奏不一样,嘴唇的松紧程度不同,气流强弱不同吹出的声音也不同等等。这样学生在探究的过程中就产生了很多问题,便急于向老师请教,从而激发了学生强烈的学习欲望。

三、技巧的培养

由于音乐是技术性很强的`艺术,离开了技能、技巧,美丽动人的音响便无从谈起,音乐也就不复存在。从这种意义上来说,乐器的技能技巧是极其重要的。对学生演奏技巧的训练主要在于激发学生自己练习的兴趣,换一句话说就是让他们自己渴望自己“玩”得更好,比如:在练习怎样运用气息时,我让学生先练习吹蜡烛、火柴,让同学们每个人吹出的气流能聚成一条线,才能把蜡烛、火柴吹灭,这样既练习了口型又练习了气息,同学们的兴趣也提高了。然后我们再指导怎样吹奏吐音、断音、和连音等等,由浅入深,水到渠成。在技能、技巧的学习和运用中,学生之间的相互指导、相互学习很重要。当一个学生或几个学生自己先摸索或先学会了某种技巧后,就先让他们展示一下,并介绍自己的体会和感受,互相交流,互相传递,共同提高,收到了意想不到的效果。

四、情感的培养

在器乐教学上我们不仅要注意学生演奏的技能、技巧是否正确,同时还要注意准确地表达出乐曲的情感。音乐是情感的艺术,教师要努力创设出与所演奏的乐曲相吻合的音乐情境,把自己和学生融入到特定的音乐情景之中。同时介绍音乐作品的创作背景和时代背景,让学生走进音乐,丰富情感体验,亲自吹奏乐曲,尽可能把自己心中的感悟演奏出来,把自己的心情表达出来。当学生演奏得比较熟练的时候,我们再开始合奏,这样学生就能知道怎样运用情感来吹奏乐曲。当我们进行歌曲处理的时候就容易得多了。

总之器乐教学没有固定的方式方法,教师只有在新的教育教学理念的指导下,不断的进行钻研、创新,才能不断的进步,不断的发展。才能使学生的身心健康得到最优的发展。

音乐活动总结 篇4

幼儿园的一日活动包括:接待幼儿入园、晨间活动、早操、上午点心、教学活动、区域游戏活动、盥洗、进餐、午睡、下午点心、离园活动等。这一系列的活动都需要教师有组织有目的地引领,但目前也存在一些陋习。有些教师在组织的过程中惯用指令性语言,利用“铃鼓”、“拍手”等单一无趣的指令性动作及手势组织活动。虽然幼儿很容易听到这种高分贝的声音,但是这样的声音刺耳,幼儿的情绪不愉悦,容易引起逆反心理,造成拖延现象,拒绝配合。

部分教师意识到了指令性语言过于生硬,也开始运用音乐来组织幼儿的一日活动,但在运用时欠妥当。有些教师所有环节选用一种音乐,有些教师随意更换音乐。一日活动的环节有很多,无论只用一种音乐还是随意更换,都会让幼儿无所适从,个别适应能力差的,根本就不知道该做什么了,会引起孩子的作息混淆。

3—6岁的幼儿已经从周围的生活环境中获得了较多的倾听体验和习惯,并且开始逐渐自发地注意听他们所喜欢的音乐并分辨它们,当他们感受到不同性质的乐曲时能随着音乐做出动作反应。我们把这些音乐叫做背景音乐。背景音乐和幼儿的音乐教育活动有着本质的区别。背景音乐只是贯穿于幼儿的一日活动中,不需要幼儿学会这些歌曲,只需要不断地熟悉背景音乐,感受背景音乐带来的美,在不自觉的背景音乐暗示中了解自己该做什么。

一、背景音乐的选择。

(一)环节各异,给予状态提示。

我们运用的背景音乐在不同的环节中有着不同的功效,大致可以分为两种类型:提示性背景音乐和伴随性背景音乐。

1、提示性背景音乐。

提示性背景音乐是指能给予提示作用的,让幼儿听到后就知道自己该做什么的音乐。这种音乐比较适合用于一日活动中的过渡环节。如:区域整理环节、盥洗环节等。

2、伴随性背景音乐。

伴随性背景音乐是指伴随某个活动,烘托氛围的音乐。这种音乐一般在幼儿区域游戏环节、就餐环节、午睡前后环节、某个游戏活动中使用。

(二)风格多样,给予多元选择。

音乐的风格多样,有轻快的、优美的、激昂的、舒缓的,不同风格的背景音乐适用于一日活动的不同环节。在可以随机播放音乐的过渡环节,教师可以选择各国各民族经典的曲目,让幼儿接触多种音乐风格,提高幼儿欣赏音乐美的能力。如:中国的民乐、班德瑞的自然之声、钢琴曲等,并在各个环节中选择使用。例:各活动环节音乐备选

(三)适宜剪辑,给予环节暗示。

活动时间的长短不一,背景音乐需要根据活动时间和音乐的长短进行剪辑。也需要根据不同环节的特点,编辑不同风格音乐在一首背景音乐中。

1、预留时间,进行长度编辑。

各活动环节所需要的时间不等,通常一首歌曲长至15—20分钟,短至4—5分钟。如:盥洗环节、区角游戏环节、整理玩具等活动环节需要10分钟或者更长的时间,为此教师要预算好活动的时间,根据活动时间来剪辑音乐的长短。把较长的歌曲进行剪切,要把较短的歌曲进行循环。并预留长于活动2—3分钟的时间,等待个别较拖沓的幼儿,也提示其他幼儿进入下一个活动环节。

2、区分环节,进行转换剪辑。

有些活动历时较长,且环节有转换,为此,需要有不同风格的音乐来提示幼儿活动的进程。做好转换、剪切工作,可以使教师在活动中途无需切换而自然进入下一个环节。以区角游戏为例:教师播放音乐,幼儿听到这首背景音乐就会去各自喜欢的区角进行游戏。区角游戏的时间是25分钟,25分钟后的背景音乐的风格较之前应有一个过渡,然后转换成不同风格的音乐。幼儿听到这个过渡音乐,在风格明显不同的背景音乐开始后幼儿开始自主整理玩具。5分钟后音乐会变得比较舒缓,提醒幼儿要加快收玩具的速度,最后安静音乐播放5分钟后整个区域活动的背景音乐结束。从开始区角游戏到整理区角玩具结束,这35分钟内,教师只需在一旁观察,参与幼儿游戏,无需忙于切换音乐。

二、背景音乐的运用策略。

幼儿对音乐的熟悉需要一个过程,让幼儿从被动到主动地跟着音乐进行一日活动是一个渐进的过程。

(一)音语同构,辅以肢体。

在初始阶段,教师要在一个特定的时间及特定的环境中播放特定的背景音乐。通过教师的讲解、动作示范,逐渐让幼儿了解在该背景音乐中应该做的事情。

1、音乐首播,师幼共赏。

对于不熟悉的事物,幼儿会显得茫然无所从。再详尽的语言说明也及不过花几分钟和幼儿一同欣赏一首背景音乐。

2、音乐再播,指令详尽。

播放第二遍音乐的时候,幼儿对这首音乐已经不再陌生。教师可以讲解幼儿具体应该做的事情,同时可以提出一点建议。比如午睡前的准备环节,教师可以和幼儿说:“现在请大家去解小便,洗手,然后脱鞋子,上床。大家在这么优美的音乐声中,动作要轻轻的。我们的动作要比音乐声还要轻,还要美。”教师可以示范如何走路,如何轻手轻脚地脱鞋子,上床。

3、音乐常播,指令简洁。

经过几天的示范,幼儿已经了解了听到该音乐应该如何进行此环节的活动。这时候,教师的指令可以变得更简单。睡前准备活动,教师的指令性语言可以简练成“请大家解小便、洗手、上床”。

(二)音体同建,语言渐退。

当幼儿对音乐有了一定的熟悉度,部分幼儿明白自己在音乐中该做什么,但并不是所有幼儿都能马上养成良好的常规。幼儿的自制力较差,教师要不断地示范及强调。当然,幼儿存在着个体差异。针对不同幼儿,教师的指导策略是不同的。

1、全面指导。

大部分的幼儿在一两周内已经了解了在某首特定的背景音乐中该做哪些活动。两周后,教师播放音乐后,用简单的肢体语言给予提示。语言可以逐渐消失。比如:睡前准备时,教师播放音乐后,走几步,并做出睡觉状,幼儿就知道要做睡前准备了;起床音乐播放后,教师可以揉揉眼睛,伸个懒腰,幼儿就了解了,该起床,自行穿衣了;盥洗音乐播放后,教师做个洗手的动作,幼儿就明白该去解小便,洗手,喝水了。

2、个别提示。

班级里肯定存在个别规则意识薄弱的幼儿,也存在着接受能力较差的幼儿,不清楚什么背景音乐,该做什么活动,认知上有所混淆。对于这些幼儿,教师还需要用简单的语言进行提示。

(三)音占主导,语体皆退。

随着幼儿对背景音乐越来越熟悉,对背景音乐的依赖感就越来越强。根据人的心理和生理特点,幼儿已经对这某一时间,某一场景出现的某一首歌曲有了一定的条件反射,在这样不断地反复强化的过程中,教师已经无需用肢体语言或口头语言去左右孩子的行为了。到了这个阶段,背景音乐已经起到了让幼儿在美的氛围中愉悦地享受一日活动的作用。离开教师语言和肢体的压抑感,幼儿的一日生活会更加快乐,更加自由,同时自身参与感更强,自主能力也就不断地提高了。

(四)音乐调整,更替有度。

长期在同一时间,同一情况,出现同一刺激,就会产生牢固的稳定的“习惯性”。但是幼儿长期处于听到某首歌曲就出现条件反射地去做某件事情,当然这样的条件反射容易让幼儿厌烦。

1、生活环节,以年龄差异为导的更换方式。

小班幼儿对音乐理解能力和记忆能力是十分有限的。虽然他们能对生动形象、节奏鲜明的乐曲有所反映和感受,但是很难清楚地分辨出音乐风格差不多的音乐,对于小班幼儿来说生活活动环节的音乐最需要固定;小班幼儿注重的是生活常规的培养,音乐作为辅助,也应该固定。

中班幼儿听辨的分化能力有所提高,逐渐能辨别乐曲的变化。这时就容易对一首歌曲产生听觉疲劳,当常规建立起来后,生活活动环节的背景音乐可以一学期更改一次。

大班幼儿听辨能力更强了,能感受、辨别较为复杂的器乐曲的结构、音色及情绪风格上的差别。当大班的常规已经完全建立,幼儿可以在欣赏音乐的同时,愉快地完成生活活动。为了减少孩子的音乐审美疲劳,生活环节的背景音乐可以一学期更改两次。

2、过渡环节,以活动时序为点的更换方式

部分环节需要的背景音乐没有严格规定要从歌曲的哪一部分开始播放,可以随机播放某一首歌曲,也可以有计划地播放一系列歌曲。有些环节可根据幼儿速度快慢来人性化地选择在何时停止播放。

(1)活动准备时,欣赏提示。

在各种教学活动前,背景音乐能起到一种提示的作用,给幼儿一个缓冲和过渡。如在中班“国庆节”主题教学内容中,教师可以根据班级预设,有计划地在教学活动前让幼儿欣赏中国56个民族的代表曲目。在提高幼儿音乐欣赏能力的同时,暗示幼儿教学活动即将开始。

(2)活动进行中,烘托提示。

在各种活动进行时,背景音乐还能起到一种烘托气氛的作用。如很多户外游戏,就需要一些匹配的音乐来烘托游戏的气氛。游戏开始,教师就可以随机播放户外游戏的配乐,游戏结束即音乐停止。操作类活动也可以用音乐来烘托气氛,比如美术活动和手工活动,教师随机播放一些舒缓的音乐,幼儿会变得愉悦、平静,操作变得更有效率。大部分幼儿完成操作,教师就可以停止音乐,幼儿就清楚自己该上交作品了。

3、入园离园,以四季变化为线的更换方式。

每一个季节都具特有的魅力,有很多耳熟能详、琅琅上口的儿童歌曲和四季有关。在幼儿入园时候,听着这些典型的季节性歌曲,感受着一年四季的变化。例:春季:《春天来到》、《春天好》、《歌唱春天》、《春姑娘》;夏季:《柳树姑娘》、《夏天的雷雨》、《夏天到》;秋季:《秋天》、《秋天多么美》;冬季:《雪花》《堆雪人》《北风爷爷别神气》。

背景音乐让幼儿在愉快轻松的气氛中进行一日活动,让幼儿对教师的活动提示从被动接受到主动进行,各个环节不再单一、乏味。同时,教师在组织幼儿进行一日活动的过程中,也轻松了很多。

著名儿童教育家陈鹤琴先生曾说过:应该为幼儿创造良好的音乐环境,培养幼儿对音乐的兴趣,发展幼儿的音乐才能。我们将继续在音乐活动中丰富幼儿的想象力,提高审美力,并逐渐形成良好的创造心理素质,在近似于玩耍的艺术活动中引导儿童健康、和谐、活泼、愉快地发展。