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关于音乐的文章

2022/12/09好文章

关于音乐的文章(精选16篇)

上帝离你很近

文/面朝大海春暖花开

唯一能使我灵魂出窍的应该是音乐,是的,唯一。

每一次,在任何一个地方,只要音乐响起,内心的狂躁就会安静下来。随后,是更大的波涛汹涌。所以,那片刻的安静是我最为珍贵的记忆。很多时候,就是凭借这记忆,填塞我们的空虚的灵魂。

周末的下午,电脑打开又关闭,再度打开,让心跟着音乐一起沉沦。这样难得的时光,有时觉得真是上天的恩赐。无论歌曲里有怎样的故事,都会使自己在百无聊赖的生活里,有一丝的安宁。这安宁是纷繁芜杂社会里的唯一清新的港湾,尽管短暂,确实值得珍惜。

这是一个很平淡的日子,我依然坐在窗前,看着一本书。这是一本描述20世纪人类大劫难的书。里面选取了发生在20世纪里发生的13个灾难性事件。第一个就是“泰坦尼克号”沉没。当时号称永不沉没的船只的泰坦尼克号,竟然在处女航行里就永远的沉没于大西洋的海底。当晚的星空很亮很美,人们正沉寂在幸福当中。可是,悲剧发生了。由于失误,该船撞上了冰山。冰山在船底撕开一条长约350米的裂口,于是灾难不可避免的发生。船上约1500余人丧生,是一场史无前例的浩劫。看到这个数字,我的内心不禁一阵痉挛。多么可怕的事情!要知道,这个事件,在很大程度上是可以避免的。可是,很遗憾,她还是宿命般的发生了。

在灾难面前,人类是多么的脆弱,有时多么的伟大。我们总以为人定胜天,可是在相信人定胜天的同时,又对我们生存的世界过分的掠夺,结果导致自然无情地报复。尽管人类在与自然的搏斗之中,取得了一些成就,但是在灾难面前,人类是脆弱的,有的时候甚至是无能为力的。海啸地震山洪泥石流沙尘暴等许多自然灾害至今仍是人类生存的巨大威胁。

另一方面,人类在自然灾害面前表现出伟大的人性。在泰坦尼克号即将沉没的时刻,女人和孩子是被保护的对象,也是人类生存的希望。因此,在生与死的面前,许多人把生留给别人,把死亡留给自己,表现了崇高的人性美。记得在观看电影《泰坦尼克号》时,我的心拧在了一起,手心出汗,真的想赶到现场去救援他们。杰克与罗斯的爱情固然荡气回肠,但是相对于那些不知名姓的殉难者来说,这又算得了什么。有一个画面,我永世不忘。就是当时面临生存的巨大威胁,不同的人做出了不同的表现。出于对生命的渴望,许多人惊恐尖叫挣扎。这个时候,有一个乐队,大家静静地列队站在甲板上,平静地演奏这乐曲。这是人类对灾难的嘲弄,对生命的礼赞。这支曲子的名字就是《上帝离你很近》。从容地面对灾难与死亡,平静地接纳死亡,从而表现出令人不可思议的镇静。这才是真正的人性美,虽则结局很惨烈。

想起最近一个月以来,马航MH370的离奇失踪,以及到目前为止还在持续的搜寻,体现了人们对于死者的尊重。这样一个没有原因无法知道真相的事件,让人感到既痛惜又不无遗憾。我们真心希望这些尊贵的生命,能够穿越时空,到了我们未知的世界,传递人类和平的福音。然而,这一切美好的愿望,可能不太现实。“无论你在哪里,我都要找到你,手拉着手,生死不离……”。

往事依依,故事依然。当音乐缓缓升起,当太阳渐渐远离,新的一天不也离我们越来越近了吗?

2016年河南古琴名家音乐会----豫州今声

文/紫玲珑

由于学习了一段时间的古琴,耳濡目染也稍懂一些皮毛,平时看到一些有古琴方面的雅集都非常感兴趣,今天有幸应朋友邀请到郑州艺术中心欣赏了一场高雅清幽的古琴视听盛宴2016年河南古琴名家音乐会----豫州今声。

音乐会在古琴名曲《流水》的美妙乐曲声中开始。在赵老师出神入化的表演中那滴滴清泉,涓涓小溪,浪花飞溅,以及那滔滔江水汹涌澎湃,在最后又慢慢恢复平静,将水流的各种变化,千姿百态地展现在大家的面前。

今天来了许多河南古琴界的名人,许多都有过几面之缘。罗苏里、贺小帅老师是我接触古琴最早的两位,一直在省博物院华夏古乐团里任职。他们今天琴萧合奏了《醉翁操》,《平沙落雁》。他们的舞台表演经验丰富,表情凝重自然,罗老师的浅吟低唱,对声音的控制能力很好,音色丰满,充沛,富于穿透力,技巧性很强。贺老师的萧声清越,气息绵长,音色完美而至纯,颇具功力!

党文超是我们最熟悉的,他的年纪才二十多岁,但从小练习古琴,如今已有了很高的造诣。平时我们经常在一起喝茶,聊天,弹琴。今天他穿着中国传统汉服,正襟危坐,十指轻轻拨动,琴音便如烟丝淡袅,缓缓晕开,引人进入那如泣如诉的《秋塞吟》中。他把残阳如血、秋风萧瑟中王昭君那清瘦婉丽的风姿,触景伤怀的幽婉哀伤,在夜深人静的荒凉塞外独自对月流泪的凄凉,以及悲愤欲绝之势发挥可为是淋漓尽致,缠绵得让人断肠。音调起伏跌宕,音区跨越大,琴音如泣如诉,哀婉凄凉,最后一系列快速拨弄琴弦,流畅动听的琴音一气呵成。整个会场内此时已无半点其他声息,所有的人都沉醉在他完美的演绎当中,连我都被琴音震撼了。当他站起来向会场的观众鞠躬时,全场顿时发出热烈的掌声!

随后还有万富强老师的《广陵散》,李一凡老师的《大胡笳》,宋大年老师的《醉渔唱晚》都非常地成功!这些老师都是我认识的,其他还有许多高水平的古琴演奏家我就不一一诉说了。

放眼望去,整个音乐厅座无虚席,所有听众凭息静气,认真倾听,都被这天籁之音深深陷入了自己灵魂的净化不能自拔。

谁能说在这萧瑟、万物沉睡的冬夜,聆听着这天籁的声音不是一种惬意,不是种享受呢!琴声的淳厚淡泊,韵味悠远,将心的交融变为音符的跳动,把最最单纯的灵魂赤裸裸的表达出来,使人在没有烦扰的环境中体会自己与心的交流。感动于自己的存在,感动于世间存在的真实。欣赏也是一种境界,在欣赏其它物事的同时,也是在升华着对待生活的感触。

音乐,让灵魂安静

文/雨中的海棠

今天外出很早,阳光虽好,可寒风刺骨。青岛的天气就这样,不刮风的日子,即使温度低也不会太冷。可只要刮风,似乎风就凝聚成一把刀割得你的脸生疼,然后又 变成细小的无孔不入的刺,穿过厚厚的衣服钻进骨头里,让你无处躲藏。而这样的时候,我用我的音乐驱走寒冷,当Monika Martin的歌声响起,美好的歌声就像和煦的阳光,遮挡起寒风,安抚因不适而产生的不安和烦躁。

或许很多人不会相信音乐的力量,那就尝试让音乐安抚你的灵魂。

当 然不会是一天两天就达到这种状态,这需要对音乐的悟性。这音乐不能是流行歌曲,而是可以让身心放松安静的轻音乐,是可以让你融入自然的声音。柔柔的,美好 的,清新的,抚慰你疲惫焦虑,找不到方向的内心。我们再也找不到一种方式可以妥帖地一一走遍你身体每一处细胞,音符会顺着血液流遍你身体,这就是音乐的力 量。包括你看不见的思想,让心在音乐声中安静。

我们试着一个人的时候,或者一家人吃饭的时候,打开音乐,从班得瑞开始,让音乐营造一个温馨、温 暖、柔美的夜晚,让孩子在一个没有吵闹没有噪音的环境中成长。让那些闹剧,娱乐,远离夜晚,远离家庭,哪怕一周只有一晚。让家安静,让心安静,让音乐响 起,让我们拿起书,在柔和的灯光下听音乐看书。这世界有太多的欲望,我们只去拿自己能拿得动的属于自己的那份,这样不会太累,不必用尽心机。拿出一点时间 精力,去留给灵魂用音乐滋养它。让灵魂的树,枝繁叶茂,根基深厚,春华秋实,而音乐就像阳光雨露日日滋润,让它以自然的姿态生长壮大。否则只能是风吹来,狂乱无状,雨浇来,根基裸露,而雨雪终将让它冻死在荒原。

我们的时间都是一样多,不管你活五十年,八十年,灵魂的时间其实是一样的。给灵魂注入音乐,滋养生息。慢慢地音乐会成为你生命的一部分,而有一天你会明白,你的生命的价值,你的人生与众不同,你的无人可比的富有和满足。最终,你的灵魂安静超然。

生活因音乐而美丽

文/音乐星空

优美的音乐不仅可以让我们精神放松,更可以让我们愉悦身心,喜欢一个人在夜深人静闲暇的时候,泡上一杯咖啡,打开音响,让优美舒缓的音乐和着浓浓的咖啡在空气里飘散,流淌,觉得那便是人生最惬意的时候,音乐是没有界限的,生活也因为有了音乐而分外美丽!

听音乐的时候,心情会随着音乐而起伏,内心也会常常陷入沉思,完全陶醉在其中,喜欢那种感觉,喜欢音乐的味道,有时候这种喜欢没有原因,没有理由,就象是喜欢一个人,永远找不到最恰当的原由。

城市的喧嚣和工作的忙碌让人身心疲惫,现在的流行乐坛到处充斥着一种无病呻吟和颓废,创作者商业化的意图表露无疑,在这种浮躁的心情之下,相信是很难创作出堪称经典的音乐来,所以现在很少再有让我们心动和共鸣的音乐出现,这不能不说是一种悲哀。

好的音乐总能带给我们无限的遐想,心情也总会随着每个音符的流动而变化,喜欢听着音乐,用文字来记录自己的心情,音乐让我的思维活跃,敲打键盘的节奏也变的流畅,每一个睡不着的夜晚,都是音乐的魅力促使我记录下一份属于自己的心情,音乐会让我沉思,让我放松,让我喜悦,也会让我流泪,在独处的日子里,她是我最值得信赖的朋友。

我是一个怀旧的人,总喜欢回想以前的事情,这是性格使然,我也不想去改变,这个世界每天都会在变化,昨天生死之交的朋友今天却成了仇人,昔日爱的死去活来的恋人今日却形同陌路,我无意去诋毁这世间真挚的友谊和美好的爱情,只是这个世界让一些东西变的太脆弱。而好的音乐总能经的起时间的考验,让人百听不厌,相同的音乐之所以听起来心情不同,不是因为音乐变了,而是自己的心情不同而已,从古至今,能做到心如止水的人又有几个呢?所以人总会有烦恼。朋友,不管什么时候都不要忘了我们还有音乐,至少这是我们倾诉和发泄的很好的方式。

诙谐音乐也疯狂

文/梁林生

太原已是寒冬季节,深圳却依然花红树绿,气候宜人。此时我和老伴到儿子家小住,享受这里的温暖和阳光。

到莲花山赏盛开的簕杜鹃,访皇岗村深藏的绵绣园,乘免费的地铁出行,去购物公园闲逛,上微信群里聊天,在书桌前读书写诗,随柴米油盐起舞,和锅碗铲勺吟唱,难得的悠闲舒适的生活。

这天上午,山西老乡送来两张音乐会的票,邀请我们晚上去深圳音乐厅欣赏波兰诙谐爱乐乐团的音乐会。我们非常高兴,距离上一次在太原欣赏新年音乐会已经快3年了,这次能欣赏到来自肖邦故乡的音乐演出,自然是兴奋无比。虽然自己五音不全,但仍然对音乐充满了期待。

迎着轻轻吹拂的凉风,伴着闪闪发光的霓虹,我们来到了现代大气的音乐厅。星月与华灯一色,欢声和笑语共享。随着悠长的钟声响起,音乐会开启美好的序幕。华丽而庄重的音乐殿堂里顿时变成了诙谐幽默与热情奔放的海洋。40多首时长不一、风格迥异的作品串烧组成100分钟不停顿的美妙视听大观,包括舞曲、歌剧、咏叹调、影视插曲、民歌等。其中既有大家耳熟能详的《图兰朵》中的片断和《今夜无人入睡》及《天鹅湖》又有中国作品《西游记》序曲。他们的演奏、演唱时而引来全场的笑声和掌声,时而激起大家的热情互动。果然不负诙谐之名,确实是古典也疯狂。

时间过得真快,聆听、畅想,展望、品味与音乐、笑脸、回声、会意和谐交融。音乐会结束了,但联想却无意退场。我想起了那位老人在这里画了一个圈,才让一个“乘桴桴于海”的小渔村,茁壮成长为改革开放的特区,成为全国三大金融中心之一和国际化大都市。进而才有了儿子走出娘子关,融入深圳,也才有了我们来鹏城探亲、过冬,小住,有了这次与国外乐团的邂逅。

祖国处处风光好,最爱家乡在太原。他山之石,可以攻玉。身在南国,我们却时时感到,一个山青水秀、气候宜人、文明和谐的宜居城市正在兴起,做一个太原老人真幸福。

有音乐和爱情的人生

文/施崇伟

电影散场,影院里的观众皆唏嘘而去。我和太太看到最后,直到音乐的休止落下、字幕拉到最底部。我似乎不能完整记住险象环生的情节,但那印度电影的唯美音乐,和虽然处于隐线却从来没有放弃追逐的爱情,让我喜欢和回味。

最近热播的印度电影《调音师》,关于剧情的虚与实、眼睛的明与瞎、主角的真与假、人性的善与恶,成为观众的热议与争论。

我从电影中品味到的鸡汤却是音乐与爱情的力量。阿卡什因为音乐而装瞎,不是为了欺骗,只希望能专注于音乐;因为这份对音乐的专注,他相识了苏菲、期遇了爱情。有着音乐的引领,他才获得了和苏菲的相爱,他才能面对杀戮与死亡而坚强。因为有爱情的力量,他才能历经千险失而复明,只为能有与苏菲重逢的那天向她说明真情。我们设想,如果阿卡什没有音乐,他能淡定在凶杀现场吗?如果他没有与苏菲重逢说明真相的期待,他能去铤而走险争取任何一个可能复明的机会吗?音乐与爱情,是他活下去的理由,是他依然能光华新生的力量。

电影里的阿卡什,让我不由得想起生活中的王洛宾。他是“西北民谣之父”,生于北京,向往巴黎,常留大西北,他一生坎坷,曾两度入狱,十九年的监狱生活扼杀不了他音乐创作的灵魂,他的《达坂城的姑娘》《半个月亮爬上来》以及《青春舞曲》等歌曲不仅在上世纪50年代就唱响了海内外,至今也仍在被无数优秀歌唱家倾情演绎。他说,我这一生只做了一件事,就是把歌声带给大家。其实,他还有另一件事,就是把爱情留给自己。王洛宾大师的音乐生活、他与五个女人的纯真爱情,成就了他的传奇人生。

音乐与爱情,不会因时间流逝而衰老,也不受地界跨越而阻隔。司马相如弹唱了一曲“凤兮凤兮归故乡,游遨四海求其凰”,而让帘后倾听的卓文君怦然心动,一见倾心。音乐剧《猫》再次回响那首经典的Memory,离群多年的格里泽贝拉动情地唱出对于往昔的回忆,倾诉出她对于美好生活的憧憬和回归杰里科猫家族的向往,也将整部剧推向了高潮。《猫》不仅让作曲家安德鲁·洛伊·韦伯成为家喻户晓的音乐剧创作者,也是安德鲁·洛伊·韦伯与“月光女神”莎拉·布莱曼的相识之作……

音乐真是爱情的催化剂,不必多言,你懂我的音乐,我知,我爱。一首小曲,两个知心人,不必多言,眼神一对便是一段爱情的开始。

此刻,我家阳台上,两把椅子,一排鲜花,音乐在流淌,清茶在飘香。我和太太用音乐对话,一首歌就是一场告白,一壶茶就是清淡的日子,多么美妙!

其实我还好

这样一个午后,阳光透过落地窗,暖暖的照在身上。泡上一杯茗茶,看着氤氲的气息,听着感伤的音乐,思绪在灰白的天空飘荡。

好像每一首歌,都有那么一两句是为自己写的,把感情嵌进去刚刚好,随着音乐的起伏,往事就像一个个连串的音符,串出一段段遥远又纯粹的岁月。

总是不敢回忆,总是刻意躲避,总是以为自己早已不在意。当被音乐赤裸裸的勾出,就那么明了了的暴在阳光下,才知道,有些伤痛即使愈合的再好也会留下疤痕。

平凡的苦衷,说爱说痛都太笼统,被故事选中,没资格懵懂,就算没观众,自己第一个被感动。面对不由衷,我想每个人都不会被动的接受,只是我们努力了,挣扎了,妥协了。

所有的感动,疼痛,粉碎了我们的白日梦,让我们更现实的透视生活。这些都只不过是岁月的内容而已,容不得我们选择,只有默默承受。

哭过,痛过,叹息过,疲惫过,挣扎过,最终还是要冲着阳光大声说---其实我还好!没有什么可以把我打倒!

特别的音乐会

文/陆小鹿

午休时,我喜欢吃完饭,在写字楼附近散会儿步。常去的一个地方是静安公园,正对着静安寺,人来人往。

那里常有街头艺人表演。有时候能看到有人玩水晶球,两只手来回交替着几只水晶球,看得人眼花缭乱,但球从来都不会失手掉下来;有人做手工,编织中国结,各种造型,摊位前往往也吸引了不少路人;还有人画素描,在阳光下坐上15分钟,一张人物肖像画就完工了……

但我最爱的,还是驻足在萨克斯管的表演艺人前听他演奏。吹萨克斯管的是个中年男人,下岗后申办了一张街头艺人许可证,常在公园前演奏,脚边放一只箱子,如果你喜欢,可以随意打赏。

每次见到他,都觉得他神采奕奕。戴一顶黑色礼帽,围着大红色围巾,手握一把金色的萨克斯,样子收拾得很齐整。在我看来,这是对观众的一种礼貌和重视。

大多时候,他吹奏的歌曲都很怀旧,旋律一起,我就能跟着哼唱,哼着哼着就忍不住想闻乐起舞。可能别人也和我一样找到了共鸣,这个萨克斯艺人面前的围观观众总是最多的。

有一天,遇到一位上海老人,70多岁的样子,带着手写的歌单过来点歌。他说歌单上的歌都是他喜欢了几十年的。我看到小卡片上老人用钢笔认真画了格子,每个格子里各写了一首歌名,有《可爱的家》《星夜的离别》《又见炊烟》《满江红》……一共十首。

“你经常过来听他演奏吗?”我问老人。

老人指指边上的自行车,“对啊,我有空就骑着自行车来了,反正住得不远,这个人吹得老认真的。”

“今天是我的生日,我年轻时就爱听歌,所以今天想为自己订制一场萨克斯演奏会,祝自己生日快乐!”老人又补充了一句。

就这样,吹萨克斯的艺人开始为老人单独演奏,他将萨克斯管调向老人的位置,面对着老人吹得一脸深情。老人听得一脸陶醉,听完一首就打赏5元钱。于是,我也有幸聆听了这场特别的生日订制音乐会。

那天春寒料峭,户外温度不足10摄氏度,风刮在脸上冷冷的,可是我却听得热乎乎的……

我想,这个老人多浪漫,这是送给自己最美好的生日礼物。

禅声水韵

文/未必

朋友老傅从国外发来微信,邀请我某月某日前往上海朱家角水乐堂,跟着谭盾去听“天顶上的一滴水”,并说,来了会给你一个惊喜。

天顶上的一滴水?听起来有些悬,却极具诱惑力,似有纤巧手指在不断地撩拨,撩拨着你好奇的心弦,撩得你恨不得立刻就去探个究竟。

作为音乐大家,谭盾本身就是个金字招牌,冲着他的名望也值得一去,更何况他是实力型的国际大师呢!确实佩服谭盾,或许是血管里流淌着“不安分”的血液,他总是有着与众不同的创意创作理念,正是与众不同,其音乐作品屡获高级别大奖,使得中国音乐在国际乐坛占据一席之地。

那么问题来了,这“不安分”的血液是如何流淌到朱家角,整出个“水乐堂”,又打造出“天顶上的一滴水”这台实景演出来?着名主持人杨澜也曾问过他,水乐堂为何建在上海青浦的朱家角,而不是纽约、威尼斯?他说,这源于朱家角的人情、水景和古老的园津禅院对他的影响。

一个初夏的傍晚,他轻舟荡漾在朱家角的小河上,听到河对岸园津禅院的僧人吟唱,情、景、声交融,美极了。宁静中他有了一种幻觉,好像听到了音乐圣人巴赫在唱歌。幻觉中,他感知了“天人合一”的美妙,领略了“东方与西方”相融的魅力。他音思涌动,创意大发,决定创作“建筑音乐”,把建筑和音乐溶于“水乐堂”,将河水引入屋里,再流出去,让观众和演出者犹如获得洗心的经历。

这就是谭盾。这就是谭盾打造的水乐堂。这就是他创意的实景水乐——天顶上的一滴水。

百度得来终觉浅,绝知此事须亲历。那日,正是周末,我们一行应约来到素有“上海威尼斯”之称的朱家角。小桥流水,粉墙黛瓦,深巷幽弄,吴侬细语,典型的江南水乡风格,与周庄、同里一般模样。我们循着路旁指示牌,上街,过桥,穿巷,无心欣赏夕阳余晖洒落河面的波光水景,亦无心品尝街边漾着味、飘着香的各色小吃,直接奔着谭盾的水乐堂而去。

水乐堂是由古镇老宅修整而成,其外观依旧保留着水乡民居的原始风貌。而其内里,构建的是21世纪多功能空间,融合着环保的理念、水乡的文化和天人合一的哲理,而这也成就了谭盾对音乐空间的一个梦想。在这里,建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑,可以把音乐当建筑看,亦可将建筑当音乐听。作为实景水乐,《水乐堂·天顶上的一滴水》是建筑也是音乐。

晚7时,演出准时开始。水从河上流到屋里,观众围坐的一池水面,即是“水乐堂”的舞台。四场演出皆贯穿于水,水韵十足。演员起始席水而坐,继而和着音乐踏水而舞,女高音唱着含有江南小调元素的清歌,在水中手舞之、足蹈之,几位小提琴手边行边奏,加入进来,立于女高音周围,相视而笑,踢水抚弦。演员踏水溅起的水花落在观众身上,引来观众互动,拍手以应,报以赞许的微笑。

忽然,只能说是忽然,因为观众此时正专注于舞台,沉浸在水的旋律,舞台后方三四米高的落地玻璃门向两边缓缓打开,水乐堂与玻璃门外的小河以及河对面的圆津禅寺连为一体,我(也可说是全体观众)顿觉眼前一亮。屋外月色正好,水面泛着银光,强劲灯光照射下的寺庙显得巍峨庄重,寺塔中部的廊檐下,十余位僧人面向水乐堂,双手合十,伴着禅乐,低声吟唱,专心地做着“晚课”。月色溶溶,梵音袅袅,清风徐徐,我恍若步入仙境。

落地玻璃门徐徐合上,情景切回到堂内。但仍觉梵唱绕耳,如溪水一般,潺潺流着,从堂内流向屋外,又从禅寺流回堂内。忽然,又是一个忽然:一束水从屋顶像眼睛般的天井中骤然落下,水幕下女演员们或以水筛筛水,或敲击水鼓,周边一片澄明,唯听水声叮咚。渐渐,堂内归于寂静;寂静中,传来滴答、滴答声响,似天籁之音,有着叩击心灵的震撼。天顶上的一滴水,滴落世间,恩泽苍生。

此刻,有人享受着,有人遐想着,也有人思忖着。曼妙的歌声再度响起,女高音用清亮的嗓音唱出如画的诗句:“空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流……”

演出在如诗如画的意境中落下帷幕。对岸禅寺和渔舟上的僧人隔河与我们挥手致意。岸边泊着一叶扁舟,我们几个坐上去,摇摇晃晃地划向吃宵夜的地方。

禅声。水韵。月色。谭盾喜欢水,他说:水知道一切。这禅、这水、这月,过去、现在、将来,什么荣辱、什么得失、什么多少,这一刻,仿佛有了新的哲学思考。

音乐,是慰藉灵魂的情人

这个寂静的晚上,打开CD,听着梅艳芳的歌,突然起了涂抹心情的冲动。

心情愉快时,听一曲抒情的音乐,你会觉得心旷神怡;烦恼和忧伤时,一曲伤感的经典老歌,会让你泪流满面,尔后,心情平和,远离尘嚣;悠闲自乐时,激昂的旋律,会使你情绪澎湃,热血沸腾,生命仿佛瞬间,花开香来……

音乐家冼星海曾经说过这么一段话:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉。”作家叶文玲说:“音乐是我灵魂的伊甸园。”

而在我的思想里,音乐犹如灵魂里最默契的情人,始终陪伴着自己。

人是情绪的化身和托体,得意时,春风涤荡;失意间,黯然神伤。唯有音乐,如一位多年来始终不离不弃的老友,总是在适当的时候,伫立在灵魂最无助的端口,摇曳着它孤芳自赏的无穷魅力。

有些歌,总在无人的夜里独听。愁肠婉转荡气回肠,或停留在年少,或滞留在那些生涩孤独的情绪里,忧伤的旋律似情人的低低慰藉,触摸灵魂深处最敏锐的弦。

音乐是最了解自己的知己,它对自己心情的熟捻程度,就像了解自己掌纹那般自然。那些或跳动,或舒缓,或激昂,或缠绵,或抒情,或淡然的音符,像极了一双最温暖的手掌,摩挲着,触摸着自己百般婉转纠结的心情;也仿佛一双深邃的瞳眸,凝视着流泪的你,感知着无助的你,呵护着委屈的你。

品读音乐,犹如品读一个陌生的你。那么多次的偶然间,音乐犹如邂逅,曾经也那么一见钟情,跌进自己灵魂的震撼里。记忆里最深刻的印象,是梅艳芳穿着婚纱,泪流满面演绎她的告别演唱会,一曲告别曲让几许观众和她一起落泪。女人如花花似梦啊……爱过知情重,醉过知酒浓,花开花些终是空。若是你闻过了花儿香,别问花儿是为谁红……蓦然回首间,总见心痛!

没有来得及走过2004年的元旦,这个芬芳如花的女人就遗憾而去,留给我们的只是那些脍炙人口的经典歌曲,以及凄婉的人生经历。

曾经和一个人秉烛谈着三毛,一首橄榄树,让我一次次迷失在三毛浩瀚迷离的沙漠人生里。

不要问我从哪里来,我的故乡在远方。为什么流浪,流浪远方,流浪……

为了天空飞翔的小鸟,为了山间轻流的小溪,为了宽阔的草原……

三毛在去世前,曾经出版过一本书:《亲爱的三毛》,它里面充满了阳光一般的温暖告诉别人如何去迎接每天的新生命。唯有看透生命玄机的人更懂得鉴赏生命的滋味。

这世上,有许多真相不必去追究,犹如《千娇百媚》,或者《高斯特的庄园》,当你探究到真相时,悲哀远大过初时窥探的欲望。有些人,有些事,错过了,就让它平静地滑过岁月的心河,证实的结果总是悲哀的。人与人的相逢和擦肩而过,都不是在个人的命运掌控之中的,人其实很脆弱,有些意念只是一瞬间的产物。决定了,就似乎注定了其发展的脉络痕迹。就像我们听过的那些古老的跳针的唱片,因为很久未去呵护它而出现的伤痕你绝对不会察觉,真正有一日,尘埃落定,到最后是满盘皆输的落索。而你,无论再怎么努力,也已经不再获得换回的机缘。

音乐和文字,都是陪伴我孤独的亲密情人。曾经是,以后也是。这个世界水太深,涉不了水,我就做那守望者,于水上岸边,浅尝辄止。一样的风景怡然。一直不喜欢被约束,外表柔弱的我灵魂总是桀骜不逊的,执着着自己的理念,追求着想要的生活境界。

而我,其实也不能再贪心的,眼前拥有的,该就是那有诗有茶的生活。

诗意的栖居,禅意的生活

屋外的雨声不小,听音乐吧,生疏了?其实,近来常看《歌声传奇》、《天籁之声》、《天才童声》、《达人秀》、《男唱女声》和《女唱男声》等等相关音乐的视频,音乐,谁会不爱呢?看视频,视觉盛宴,歌者声情并茂,听众气氛嗨爆,台上台下相互感染,但我觉得,现场演绎与欣赏,不如一个人的沉醉,全心投入,尽情、尽兴。以心聆听,感悟纯粹的音乐,血液随弦律起伏,脉动与音符和拍。闭目,便可掠过人生的风景,拂过人生路上的某一段、某一刻、某一个画面,拥有的,老去的,深深烙印。

画地为牢,被音乐泅渡,因纯粹而入一份禅境:一花一世界,一木一浮生,一草一天堂,一叶一如来,一砂一极乐,一方一净土,一笑一尘缘,一念一清静。

听罢音乐听雨,这雨岂不也是一支协奏曲?它落在不同的地方,就有不同的音效:雨丝,合奏的是韵律;雨滴,滴滴嗒嗒,错落有致;更有甚者,硬硬的相击后被摔的清脆;还有一种声音一定是落在积水里,激起深深的水涡,像鱼儿嘎巴着嘴儿。一场雨,似乎云集了高、中、低三个声部的交响乐,浑然天成,从中能够听到吉他的柔润和清脆;听到古筝的清雅和空灵,听到小提琴的脱俗和诗意……

夏雨倾城,随音乐羁旅,一场大雨浇灭了城市的喧哗,于我心中荡起涟漪。

把音乐音量调小一点

夜深了,独自一人蜷缩在某个充溢着空洞洞的黑暗角落,窗外的月依然皎洁如故,播撒着宁静在空中回荡。

在手机上轻轻摩擦,将音乐音量调到极限,戴上耳机,享受自己的世界,接着便有晶莹尚且温热的水珠不断从两颊滑落,滴答落下汇成忧伤的湖面。

不知道是否有人同我一样,曾经伤心欲绝,曾经以泪洗面,曾经将音乐音量调试到最大,震耳欲聋的音乐将自己与世隔绝。

那是曾经。

谁都知道声音太大对耳朵有害,戴耳机一小时会产生600倍的细菌。但我们就那样的心甘情愿,那样的理所当然。

别再伤害自己的耳朵了,别再伤害你自己。

一切都会过去,一切都会好转。 雨后才能天晴。

再次遇到这样一个美好的月夜,试着把音量调小一点,静静聆听,融入这样好的夜晚。

爱自己,从耳朵开始。

想对你说……

六个月以前,秋日的午后,你我相见;六个月以后,春日的午后,我对着电脑敲击着键盘。或许你永远都不会知道,这里会留下我对你的思念,但我依旧想对你说……

想对你说,整整半年,不少一天,我不能不把你想念。半年以前的那个午后,周四;半年以后的今天,还是周四。原来时间也可以有缘。你会不会又说我对数字敏感,但这是真真切切的,不能不让我浮想联翩。半年以前的今天,未曾想到与你相见,但你却真的闯入了我的视线;半年以后的今天,你我早已熟悉,却只是因为多了一个我们都不愿提及的理由,你我都变得无言。六个月的时间,是长是短?我只能说,它属于我在这里的第三年。三年时间,苦苦等待你的出现,走过了这六分之一的时间,你已经走远。

想对你说,遇到你是我的缘,真的想把你留在身边。一直相信,冬天来了,春天不会远。可当这春风把冬天远远地刮走,送来暖暖的阳光,我的心却在心寒。于茫茫人海,与你相见,我说是缘,你却不愿。你说,“不需要理由”.原来真的存在着有分无缘。初春三月,多想伴着和煦的微风,身边有你的陪伴,共赏这鸟鸣枝头、花吐芳蕊的春色,更愿为你折一枝三月的嫩绿,可我现在只能独自凭栏。是否还记得去年的最后一天,那已成为我永远不能忘却的纪念;是否还记得你在我微博上的留言,再看它为什么就像你来到我的面前;是否还记得我对你说过的时间,深深的情怎么就容不下小小的浪漫;是否还记得你对我说过的抱歉,我的伤痛你永远看不见。

想对你说,我的日记里写满了密密麻麻的“她”,“她”就是你。她的出现,早已记不清是什么时间,只是写了一篇又一篇。她的电话、她的短信、她的微博、她的空间,记不清写下多少语言,可最终也只能是孤单缠绵。可曾记得,我对你说,如果可能,你会看到我对你的思念,因为我在这里记下了每一天。只是现在,你的拒绝,让它们成为尘封的永远。虽然每天上线,还能看到那个熟悉的头像或暗或闪,但我又怎么忍心再去点击,只能望望窗外又停下飞舞的指尖。偶尔你还会找我聊天,可现在更像是寒暄。不过,感谢你的留言,哪怕我会心酸。我的日记里,没有你的名字,只有“她”的闪现。现在,我也不忍心再去回翻,就让那过去的时间成为记忆的从前。

想对你说,此时的我,在听着重复了一遍又一遍的悲伤情歌,因为我设置了单曲循环。有音乐在心间,却不能使人豁然,只怪我心甘情愿。春暖花开的时节,谁不喜呼朋引伴,游走于柳绿花红、莺歌燕舞之间,可是你离我如此遥远。只有在音乐的世界里,我似乎才可以寻到我的天蓝蓝、水弯弯、花点点。你可知道,我的内心还在呼唤,因为忘记你实在太难太难。音乐列表里还留有一个歌单,那都是你的喜欢,我愿为你保留,永远不删。爱情故事从来都没有答案,我不喜欢孤单,但我更不喜欢纠缠。唯愿你还能给我一些期盼,哪怕是在音乐的世界里,我们一起去找寻梦里江南。

想对你说,想对你说的有万语千言。多想让时间穿越,就让我快点放下对你的挂牵;又多想让时间停留,就让我这样一直对你留恋。今日的午后,我只为你度过,只为你写下了这星星点点……

爱之电影

春日斜斜的阳光下面,是下午场的电影院。门前有稀稀落落的行人,模糊着面目。我从他们中间走过,安静得没有一丝声音。

这原本该是一个浮躁的午后,和其他所有平凡的日子一样,黯淡,而且无聊。可是无意的一抬头,就看见了那张墙上昏黄的海报--《魂断蓝桥》。

……伫立在街头,人就已经恍惚了,就只有风,才能听见我暗暗的叹息。恍如邂逅了一个旧梦,还带着回忆里初恋的味道。我无力地犹豫着,最后,还是放弃了那一个原本繁忙纷乱的午后,无可救药的选择了被往事挽留。

在黑暗里,当黑白色的爱情故事再一次浮现眼前,音乐漫起,只一瞬间,就隔开了现实,把我包围在温柔的痛苦里面,独自一人。银幕上的恋人在微笑着,在亲吻着,在音乐里用足尖旋转着,在憧憬着在幻想着……从相对的那一刻起,我就知道他们会分离,他们必须承受无尽的分离……而我,也必须承受……就象在和自己分手,和自己的曾经……看那一吻,雨中相拥的一吻,多甜蜜啊!又多短暂啊……我真希望时间能够为爱停顿,希望此刻可以永恒--为这深深地,深深地,一吻。

就这样一边看,一边在黑暗里感伤。看他们的爱情,怎么在宿命里破碎,在回忆里重逢,在已经没有悬念的悬念里,无望的期待,同时甜蜜地痛苦。当山海相隔的一刻终于来临,你看那回眸时的眼神……碎心的一瞥,欲语还休。

这刻骨铭心的爱情啊!

……

是另一个世界的吧?因别人的爱情,流淌我们自己的眼泪。当灯光重新亮起,曲终人散,如夜的黑暗退去,喧闹如常……平凡人生也许就是最好的吧?可是,我们却又不约而同的选择了……在流泪中满足。

生死时刻,用音乐抚平心伤

文/若在天边叮叮当当

睡眼朦胧,依然愿意用文字感悟《泰坦尼克号》给我的触动。

二十四岁了,逐渐走出青涩的年纪,一步步主动成熟着,或者被成熟着。不是不再感动于伟大的爱情,而是心思更倾向于细节给予的震撼。

毋庸置疑,萝丝与杰克在夕阳下迎风飞翔的画面很美,生死存亡时为对方着想的模样至美。每一个经典的镜头都会让我们品味许久,每一份至纯至美的爱情都令我们流连忘返;但是,我更愿意叙述的是那支平静肃穆的乐队。

我不懂音乐。然而,我从他们的眼神里、动作里、声音里感受到他们将大悲化为大爱的力量。那是我听过的最动人的音乐。我无法用语言形容。当然,所有的语言也只是徒劳。它只需要你用心聆听。

嘈杂的声音没有惊扰谁的内心。他们,愿意用音乐送每一个灵魂回家,这其中,也包括他们自己的。

他们没有慌乱地逃生,没有东窜西走,没有无所不用其极地寻求登上救生艇的方法;他们,只是站在那里,拉着没有人听却悲伤悠扬的曲调。

一切伟大在他们面前都黯然失色,一切自私在他们面前都微不足道。他们是泰坦尼克号沉没时最绚烂的烟花,最真诚最庄重的哀悼。

灯火通明时,他们的音乐飘扬在豪华的宴会厅里,随着小姐们的衣裙起舞;风平浪静时,他们的曲调散落在寂静辽阔的海上,随着夜晚一起平静娴雅;触礁冰山时,他们以最简单的姿势向生命致以敬意,向人世做最无悔的告别。

几乎没有人为之驻足。

可我的心,早已动容。

最悲伤的时刻,最平静的态度,最庄重的姿势,最肃穆的心。

在以后的人生道路中,请铭记这首不知名的曲子,这些不知名的人,学着从容面对生活的悲欢喜乐。

那是伴在耳边的歌

文/夏草如茵

当我坐着公交车上班,早晨清新的微寒的空气和公交车上喧闹的人群有着一天初始的欣喜。我打开手机听着歌,要么是华语,要么是日语,总有别样的风情。钢琴曲,给人清凉舒爽的心情。我喜欢在心情浮躁躁动时听。流水似古典美妙的琴音,仿佛一泓清澈的泉水滋润人心,让一切烦躁不安顿时安静下来,沉静下来,换上了安详古典的色彩。日语歌喜欢在心情特别好的时候听。我学习日语颇为喜欢,虽然现在还没有去考级但是那些动听的发音好像音符一般,有着吴侬软语似的温柔情调。日语歌或旋律极为动听,或者热闹欢快充满活力。听着这样的歌,往往是心情最好的时候。平时喜欢听华语歌。我喜欢把自己喜欢的歌记下来然后下载整理起来一起听。全是我最喜欢的歌,全是最好听的歌。各种心情,各种情景在耳边脑海里浮现,给了你别样的心情,仿佛那些爱情故事也是属于你的,那些或者悲伤的叹息,或者甜蜜的幸福,或者深沉的爱恋都随着耳机一根黑色的线,从不同的歌者那里传到我的心里来。让我仿佛看到了电影画面,重温那些感人的美丽片段。

那天在微信群里发了一条状态:音乐可以随时给你想要的心情。是啊,什么心情听什么歌。心情烦闷了,打开音乐之声MusicRadio的广播,这个台的特色就是喧闹时尚。那些热闹劲爆的旋律和气氛一下子就会感染你,扫除一切心头仿佛薄云般的寂寞,让你不再觉得那么孤单难受。

更多的时候,我喜欢听更悠扬的歌。舒缓而经典的歌曲是我的最爱。记得一首从5sing上下载的《锦鲤抄》,悠扬的古风满载这浓浓的古韵和优雅,让人陶醉。还有《清平月·念》,那句"过尽千帆不是归帆"、"试问卿卿思我不,思我情深几许"让人心驰神往。悠扬动听的旋律仿佛一朵朵飘落的花随流水,在心头绽开出红色的艳丽来。还有《情歌》。"每当你想念着他,总是痴痴说着情话。每到无法自拔,痴心的人总是太傻。"道出了多少心酸的往事。我以为这首歌很适合我现在的写的小说中那个痴心的男主角。深情痴心,却换来了爱人的死亡离别。每每想起都令我心碎不已。音乐就是这样,给你想要的心情。

每当下班的时候,我坐在315公交车倒数第二排靠窗的座位上,那里是我的"专座"每次我都坐在那里除非意外。车在轻轻摇动,人也往往不多。车玻璃外是暖暖暖暖的夕阳,橙红的光晕在天边绽放,整个车内都洒满了橘红色的温暖光辉,我更是被这光热笼罩,只觉得回家的路是那么幸福。这个时候戴着耳机,自然少不了听歌。以上那些悠扬的旋律,还有银川都市经济台"银川上空最美的声音"的关于秋天的独白,更让人陶醉,让人爱上回家的路。家是温暖的,闲暇在家的时间也是幸福的。工作了一天的疲劳总算顺利完成。我听着或者手机里的音乐,或者是电台里的情歌,在晃晃悠悠的夕阳笼罩的公交车上回家。看天边的橘红色的云霞渐渐转为黑暗,下雨的时候更是红霞透着五彩的初晴,那种心情无以言表。

音乐可以随时给你想要的心情。我爱听歌爱听音乐,我的生活离不开音乐。它给了我很多幸福快乐的心情和感受。让我的生活中多了那么多五彩的点缀。我不理解我妈那样从不听歌的人,难道就不觉得失去了什么东西?但是她喜欢看电视剧而我不看。看来每个人的爱都有所不同。

我搜藏了很多很多的歌,日语的,华语的,精心整理保存得妥当完好,还分了类,它们是我宝贵的财富,我一辈子都不会丢掉这些我最喜欢听的精选出来的歌。它们有的是我网上下载的,有的是在电台偶尔听到记下来然后下载的,有的日语歌是我当年买的无数的碟中拷贝下来的……我爱听《梅花三弄》,我也爱听《时间煮雨》。我听得那么随性,想听什么随时切换,只要符合我的心情。我感谢现在发达的社会和网络让我们下载音乐这么方便。

记得上初中也就是2002年的时候,我很喜欢王菲给日本游戏《最终幻想》所演唱的一首英文歌《Eyesonme》,那是极其极其好听的一首歌,完美的旋律,优美动人的歌词,中间的伴奏是悠扬的笛子,堪称完美的一首歌。这首歌在央视某此歌唱个人才艺大赛中一个穿着蓝色华丽的舞台长裙的礼服演唱并获得了最终的冠军,可见这首歌有多么好听。我在小学一个电视点播节目上第一次听到这首歌就像触了电,着了魔一样喜欢上,而2000年想找一首喜欢的歌是多么的难--那时网络还刚刚处于兴起阶段,连QQ都没有,还是网易聊天室什么的东东还是后来才有的。2002年初中一个晚上我在街上就听到音像店里放这首歌,我当然立马花钱买了这张王菲的VCD.于是终于真正拥有了这首歌。不像现在,喜欢什么歌立马可以在酷我音乐盒之类的软件中搜到。只需要歌名,甚至是歌词,几秒钟,然后下载就能立马找到想要的歌曲。多么的方便。时代在进步,感谢社会的发展,我们的生活,我们的音乐都发生了大变化和很大的便利。初中的时候我喜欢听什么歌记得还用录音机用磁带从电视上或者广播上录下来,而现在却不一样。过去得到一首想要的日语歌高兴得跟什么似得,现在网上随便下载。

这就是变化,生活、时代给予我们的馈赠。

我是多么爱听歌啊,虽然我从来不崇拜任何一个明星、歌星。但是那种享受的心情,会始终陪伴我左右。音乐就像花,如逛百花园,百花得我心,随手摘一朵,沁香满手心。