关于书法的散文

关于书法的散文（精选11篇）

小事成就浓浓兴趣

文/刘仲华

邻居茂华有个上小学的女儿浩。小学二年级时，浩因未被推荐参加学校组织的书法兴趣班，触动了自尊心。爸爸对浩说：我们在家学，只要坚持练习，也能把字练好！”爸爸的鼓励让浩来了精神，干脆地说：“行！”

说干就干，茂华带着孩子去书店，结合着学校的柳体书法教材，又购买了其他的书法资料。确定了学习内容，并且规定了每日下午放学练习一张毛边纸。果然，一年后，手能控制住毛笔了。字写的虽不是很漂亮，却顺眼多了，有劲有神了。

班主任见到浩的进步，打心眼儿里高兴。不仅在课堂上重点给她指导，还为她创造了许多实练机会。让她做了宣传委员，负责教室的板报书写。每一次展示和表扬，也是对她的激励和鼓舞。

连年来，浩被学校评为书法小明星。现在她的兴趣正浓，放学回家，不用家长督促，自觉就摆上笔墨纸砚，认真练习。她爸爸深有感触地说：“真没想到，一次小小的不悦，竟然成就了孩子的书法兴趣。”

月 影

文/朱金华

心情闲散的时候，总在窗前凝望。怀着怡然和期待，找寻天际那轮月。圆满时让人无限憧憬，却常陷入惆怅，怀念流逝时光，勾起对往事的记忆。残缺时，虽然心境灰暗，却充盈期望，任思绪自由飞翔……

境由心造，冬的萧杀夏的热烈带给人的不全是失意与彷徨，独自漫步街角林荫小道，景致随心境而波动。一片枯叶，一湾深潭，还有那飘忽不定的云朵儿，在月影下变得扑朔迷离。从李白的“床前明月光”到杜甫的“月是故乡明”，月光下徜徉，故乡的影子始终在眼前浮动。山村的夜静谧、安逸，当一轮月从黑黝黝山头冒出来的时候，大地一片银白，绿的竹，流动的泉，此刻都凝固在月光里，还原一个洁净世界。

佛讲缘，不经意间你会收获喜悦，远离媚俗。中国的汉字让书法赋予灵性。高雅居室，庙堂之上，随处可见书法的身影。有了书法的神韵，浮躁心渐渐宁静。然而逸品难得，映入眼帘的书作流俗多于俊逸，名实不符，书写水平搁在一边暂且不论，单凭摁在字里行间自吹自擂的印章就够让人反胃的了，正可谓惨不忍睹，恰似大老爷们儿后脑勺续根长辫子脖颈戴条金链子，那是俗在骨子里了。我才懒得相信打高尔夫球就能打出贵族气质，正如我不相信骑上白马就成了王子一样。

无俗即仙骨。尘世间，最难能可贵处乃是脱俗。雅与俗是相对而言，雅，就追求大雅。就像爱，要大爱，有包容万物的胸襟和情怀，那种善欲人见，那种妇人之仁，只会令邪恶找到生存的空间和理由。我赞赏一首歌中所唱“朋友来了有好酒，若是那豺狼来了，迎接它的有猎枪”。

在异乡看月，别有一番情趣。秋雨连绵季节里，黄河奔涌，天刚一放晴，月光如洗，就在中山桥下，柳丝随风摇曳，横七竖八的木船左右摇摆，水面与石板路平齐，伸一伸脚就能跨进船舱。顺河相望，一轮圆月大如银盘，仿佛就在河的下游悬浮着，忍不住呼叫船家解开缆绳。踏上木船，顺流而下，孰料那月渐渐升高、遥远，空留下一声感叹。春暖花的开季节，也曾于襄阳城下听涛。隔岸灯火一片辉煌，仰天而望，漂浮半空的孔明灯在升腾，承载放逐者一纸心愿。透过冉冉烛光，斜挂天际的那轮月倾泻清辉，洒在江岸，水纹波动，我看见了风的影子。一阵芬芳袭来，让人沉静于春天的温馨里，不经意间，双手合十，向遥远的月儿祈祷，愿身心远离喧嚣，回归童稚。

苏轼也曾在月圆月缺中感叹人世间悲欢离合。这轮月照过古人也在照耀今人，无论圆满时的光亮皎洁，还是残缺为一弯细线，洒下的清辉总唤起人的记忆。常在月影下徜徉，或静思，或畅想，只会让人情思宁静。

借我一双慧眼吧，让我在月影清辉下把这烦恼苦闷看得清楚明白，了然醒悟，只留下快乐一片。

姥爷走过的路

文/冯启睿

我的姥爷已经七十多岁了，两鬓斑白，但面色红润，慈祥的脸上镶嵌着一双炯炯有神的眼睛。姥爷的兴趣爱好极广，文章诗词、古玩奇石等，但唯独书法整整伴随了他的一生。

小时候，经常看见姥爷在他的桌前挥动一杆毛笔，房间中总是充满着墨香味，我总会不自觉地围上前观看。见我对书法饶有兴致，姥爷别提有多高兴，问我要不要学写毛笔字，看着姥爷家厅堂里一幅幅裱好的字，我郑重其事地点了点头。之后，每次放假我都去姥爷家学写毛笔字，从横、竖、撇、捺，到土、木、水、火，从每个字结构的把握，到整体的布局。在姥爷悉心指导下，我的大字稍有起色。当然闲暇时间，姥爷也会讲自己在书法道路上所经历的故事，让我听得津津有味。

姥爷自幼酷爱习字，小学毕业后，就读于甘肃师大附中。初中三年适逢大饥荒，人们都在饥饿中挣扎，姥爷就在这时因家境贫窘被迫辍学。人生之无奈使他失去了求学深造的机会，但这并不能消减他热爱书法的热情。他经常省吃俭用从书店里买来一本摹帖，能忘记吃饭睡觉，看好多天还爱不释手。有时他就在空地里拿根棍子，写了又擦，擦了又写。就这样一遍一遍地练。凭着自己的刻苦钻研和上天赐予的天赋，不管时运怎么不济，命运如何坎坷，都没有动摇他追寻目标的决心，终于一步一个脚印，坚实地接近理想的彼岸。他的书法造诣一步步提升。他慢慢发现自己对待艰苦生活的态度变得平和许多。日子虽苦，但总有一种力量支撑着自己，回忆起那段蹉跎岁月，姥爷也禁不住热泪盈眶。

在姥爷的书柜里，我略加翻拣找到的都是元曲、宋词、汉碑拓片、古籍版书等。姥爷的作品在全国书法大赛中多次获奖，并入编多部书画集。姥爷经常说：“活到老，学到老。会心不在远，得趣不在多，只要保持自由的天性，享受心灵的愉悦，与世无争，就是难能可贵的。”也许这段话现在我还不能完全理解，但以后我可能会享用一生。

我渐渐发现每次与姥爷的交流，会与他的距离很近，甚至亲密无间。但有时我也会感到与他的距离又很远，其实这段距离便是他走过的这段路，使他总能站在比常人高的角度看世界。

碑林小赋

文/范超

白水圣庙传仓颉造字，半坡遗址示先民镌符。然称道书法，宝库仍是碑林，渊薮仍属墨洞。一千一百年迎多少访碑者，徜徉画卷间，心与上代齐跳跃，俯首皆叹中华精湛技艺；二千三百方迓多少师碑人，沉湎宫殿中，气与古人同呼吸，扬眉尽颂民族壮丽瑰宝。

静观篆书，秦李斯峄山之碑野火焚，枣木传刻肥失真。其后至唐代，小生李阳冰，笔法一破故意，传世《三坟记碑》；默视隶书，汉为正宗，《熹平石经周易残石》，外柔内刚《曹全碑》，活泼多姿《仓颉庙》，唐之精英，有梁守谦《御史台精舍碑》，韩择木书《告岳庙文》，李隆基作《石台孝经》，声势赫奕，各有千秋；漫阅草书，隋智永《真草千字文》，踏破铁门槛；唐怀素《小草千字文》，天下称独步；颠张旭，脱帽露顶王公前，挥笔落纸《肚痛贴》，情动形言，取会风骚之意，阳舒阴惨，本平天地之心；欣赏楷书，北魏集粹，《鸳鸯七志斋》《皇兴造像碑》，劲挺爽利，舒展得势，体势扁方，谨严绵密，其风传唐，波澜演绎。欧阳询《皇甫诞》，金刚瞋目，力士挥拳；虞世南《孔子庙》，气秀色润，意和笔调；颜真卿《多宝塔》，宽绰开张，拙重浩大；柳公权《玄秘塔》，气势峻朗，严整劲挺；浏览行书，怀仁集羲之《书圣教序》，字里行间蓄兰亭风韵，颜真卿《争座位稿》，追求新意，赵孟頫《游天冠山》，存仿古意。昔日欧阳询研读索靖碑石，今朝爱好者临摹《集王圣教》，目迷情醉指作笔，心旷神怡掌为纸，溯源而上，张弛天地之悠悠，顺流而下，俯仰古今之浩浩，其气之宏伟，力之强烈，神之流溢，真可谓一等手笔，实堪称大师方家。

叹岁月久，碑诉民生疾苦，《明德纪念碑》刻“大顺”“永昌”，记载当时陕西赤地千里，苍生背井颠沛流离，人肉相啖触目惊心；清代《荒岁歌》，贫穷百姓受压迫剥削，民间歌谣录悲惨情形；《平利教案碑》举反帝旗帜，爱国壮举旌表忠烈情怀，自古抵抗侵略，从来拥护和平，嗟朝代远，碑颂中外交流，《大秦景教流行中国碑》，两国文字传扬古今情，中尼合文《陀罗尼经幢》，实证二邦千年友好史；《唐广智三藏碑》，详录印僧旅华经历，谨记密宗传日路线，师承一派，朋交千载，真心相待，诚意共处。更有那先生于右任，嗜旧好古，搜奇览胜，捐汉隶石经，赠魏楷碑志，拳拳心都因子孙共源炎黄，昭昭理皆云陆岛同系祖国，民族文化乃是众心累成，统筹宏图更应合力谱就，异口同声曰：孩儿怎能离娘，游子终须还乡。

精深中华书法，绝世无双，涵泳兴味长，源远昨天涌潮，今日搏浪，明朝帆正扬！举目我赤县，万众同携一腔浩然气，书域内文明，放眼我神州，亿人共圆千秋中国梦，法国外精华，行行重奏佳音，业业频传捷报；人人劲往一处使，个个声从一点发，让诗文回答过去，让历史告诉未来吧！自豪我华夏直立世人美誉之口碑，自信我民族高耸世界强盛之丛林。

篆刻的气象

文/曾强

对于方寸篆刻，总有一种比较奇特的感觉，仿佛是在广袤的田野里踯躅，跳舞，或游走。耗力，不见边际，脚下尘土飞扬，雾眼迷离。而心中的天空就那样灼灼明媚着，白云就那样轻轻游荡着。我就是那把凿刻耕犁石头的白钢刀，刷刷刷地沟通着天地尘世。

这样的比喻明显雄壮英武多了。似乎我眼前就是汉代那不拘一格、奇妙超逸的将军印，也似乎看到“大风起兮云飞扬”中，逆风拔剑扬戟冲锋陷阵的骠骑将军。多潇洒！

堪称学到汉代将军印精髓的，是现代白石翁。刀砍斧劈，木匠出身的齐白石，运刀同样直冲劲利，犹如对待曾经的木头，下刀丝毫不拖泥带水，单凭石粒自然剥脱，印迹就超有汉将军味道，但似乎更多了一种“横扫一切全无敌”的飞扬跋扈和霸气。其他人再学齐白石，往往邯郸学步，形似而寡神，就像别人书法毛泽东的诗词，缺少那种时代的、个人的冲天内在秉气和豪气。

我过去的印象中，绝大多数汉印，同春秋战国田字格白文印一样，是忍隐的，道家式的，“水善利万物而不争”，仿佛旷野踽踽独行的得道高士，表面收敛，内心随意，那种看似的严谨的散漫，散漫之中的严谨，合二为一，深刻地浸淫到印子的骨髓里。拙正，端庄，内涵，大气，开创了一种冲和儒雅的煌煌气象。

看得这方面书多了，如上海古籍书店出版的《篆刻入门》（清孔云白着）、日本小林斗盫着的《中国玺印类编》等才发现，汉代篆刻“皆不出六书，一笔之损益，皆有法度，外貌若拙而无一笔不巧，凡言印者，莫不以汉为宗”。实际上，汉印如同唐朝书法，峰峦叠嶂，各尽天择，奇态迭出，卓有巨观，堪称中国篆刻的巅峰时代。

明清篆刻，无论后世如何吹嘘什么黔山派或浙派、徽派，客观地说，并没有明显超越汉印的特别突出的大观之处。如果值得肯定，其最大的功绩，就是比较全面完备地继承、恢复了汉代各种印信的篆刻风格，并风靡、影响到整个文人圈。从元代文人领袖赵孟頫肇始，并由明朝文彭、何震等一干文人弘扬，将一种普通的印信，钤印于书画作品，使原本相对单调的书画艺术，具有了房屋院落草木花果的综合点缀协调美，雅逸，明艳，趣味，极大地丰富了文人士大夫的心智。

我是不大喜欢当代篆刻风格的。仿佛钢筋水泥框架建筑对土木砖石四合院的颠覆，当代篆刻也流行解构和重塑，用粗简疏快的刀风营造现代的劲利飒爽，用笨拙幼稚的刀法来仿古怀旧。这些颇有忸怩做作感的篆刻，花花哨哨，暂时炫目是可能的，但总缺乏一种栉风沐雨的历史沧桑，缺乏让人过目难忘的品味和思索，不自觉地流露出一丝丝轻浮和急功近利。——也许，是我守旧不化，落伍于时代。若干年后，这些或许还会成为当今篆刻时代性的重要标志，让后人研究品说，也未可知吧。

篆刻印一般如邮票大小。历史上记载最大篆刻印的当属清乾隆皇帝玉玺，十三公分见方的样子。新中国建国大印，也只有九公分见方。国印往往一本正经，装饰华贵，卓显一种富丽堂皇和严正威仪。战国时的铜鈢普遍偏小，一公分左右，同春秋战国遍地乱世英豪一样，是一种遗传汉印的克制的卓尔不群。印的大小，似乎与内涵多少不成正比。同样是印，非因玉石金铜材质或雕工，全在印面印风，风雨聚汇，田丰地瘠，其间天壤相差矣！

篆刻的笔法、风格种类很多，如白文、朱文，如古鉨、秦印、汉印、封泥、押印，如铁线篆、鸟鱼虫篆等。孔云白列出的篆体达三十二种之多，如吹露、缨络、悬针、蝌蚪等，颇具工艺美术的装饰性，蔚为大观。

给一个人刻印，好看并不一定是好，我以为必须跟其内在秉气相符。印如其人，这样的印章才应该是可以代表自己的显着标志。如果，千人一面，虽出于名家之手，文（画）不副章，章不应文（画），我以为，为篆刻而篆刻，这样的篆刻，不用也罢！

通常，人们都把篆刻作为书法的附庸。我不以为然。其实二者有很大的不同。比如刻刀、印石，以及篆刻内容和效果等，都与书法截然不同。篆刻是不同于书法，不同于绘画，也不同于雕刻的另一种综合艺术，它主要借助篆字或象形写意刻写，表达一种标志的、情绪或心态的张扬。这种一般印着红色印泥的旗帜般的张扬，应该说，完全是一种艺术情感的有机宣泄。

古人云印，“有笔法则章法自然而至，其行字之间，最贵有情有气。有情……则血脉相关而舒展自如，得乎自然。有气则字能生动得势……亦觉有神。”因而，我欣赏这样一句话：笔笔惊风雨。

如果手执刻刀，能隐约沟通天地，简意刻琢人生，快意诠释自我，篆刻能够达到这样的境界，那就必定具有了不凡的艺术气象。

埋在心底的自豪

文/钟玟妍

我平时是不会向别人诉说我的自豪的，可今天我非常想和大家一起来分享我埋在心底的自豪。

兴趣爱好是最好的老师，引导着我在梦想的路上快乐地行走。我非常爱好和善长艺术类，如舞蹈、绘画、书法等，其中最令我自豪的是书法。

在我读小学一年级的一天，妈妈带我去参加福泉市金谷春雪梨花节。乘着车子来到万亩果园场，眼前的一幕令我大开眼界，“空山新雨后”，花海里，洁白的花朵带着晶莹剔透的露珠竞相开放；梨花丛中，穿着艳丽的一个个小朋友正在表演毛笔和钢笔书法，还伴奏着欢快的《采蘑菇的小姑娘》音乐。那前景令我羡慕极了！我在心中暗暗下决心：我也要练习书法，做个小小书法家。

回到家后，我把心愿一说，爸爸肯定了我的想法。第二天，妈妈送我去跟随贵州省书法家协会副主席、着名书法家冯泽松老师学习书法。开始时，老师教我反复练习写横竖撇捺，然后练习一些简单的字，如：十、土、大、小等。功夫不负有心人，在老师的悉心指导和鼓励下，经过一段时间苦练，虽然我的中手指磨起了老茧，但书写水平也在小朋友中开始崭露头角了。

不久，市里的小学书法比赛开始报名了，我毫不犹豫地报了名。比赛开始了，我发现参赛者很多，顿时心里紧张万分，心想：“这次惨了，一定输啦！”这时，耳边仿佛响起妈妈的声音：“静下心来，宝贝，你一定会成功！”。我立刻镇定下来，认真书写，出乎意料的是，比赛结果一公布，我竟然获得二等奖。当我走上领奖台时，自豪感满满地充盈着胸膛……

至今，每当一想起这件事，我心中的豪 情便油然而生，仿佛周身有无穷的力量。

翰墨飘香写精神

文/戴益民

一般来说，评价一件书作不外乎书法艺术美学三要素：用笔、结字、章法，但更高层次的美学要素是气、神、韵，即情感、格调、意境。如果简要概括吴岚的书法特色，那就是犹如绘画中的工笔画，古朴、精致、典雅、静美。

吴岚书法主要以隶篆面目出现，尤以铁线篆见长。以铁线篆作主体，以隶书作释文和落款的形式居多。他非常注意作品的形式美，从形式上看，有扇形、中堂、斗方、横式、竖式、龙门式等；从色彩上看，用墨有红、蓝、黑等，纸的颜色更是五彩缤纷，为作品平添了几分生机。

初读吴岚作品，第一感觉是他笔下的字，宛如一支威武之师，在列队等待首长的检阅，规划齐整、步调一致、气宇轩昂。如果再近观其笔画，一个个孔武有力，如同仪仗队士兵，训练有素，严整而不死板。再细读其作品，便会有另外一种感觉，有如窈窕淑女，修长而含羞，纯真而甜美，更像深山中的闺秀，无多装饰，淡妆轻抹总相宜。此时此刻，焉能不有“君子好逑”之感？

俗话说，书画同源。品读吴岚的书法，一定会让人联想到工笔画、图案画。工笔画讲究的是精细入微、惟妙惟肖，吴岚的书法线条与工笔画有异曲同工之妙，令人击节赞叹；图案画讲究的是对称美，而篆书的对称性在吴岚的笔下表现得近乎完美，让人驻足流连。

篆书作为一门古老的书法艺术，从实用的角度已经退出历史舞台，但从书法艺术的角度，仍有相当广阔的挖掘空间。吴岚正是看到这一点，首先从研究古文字学深入挖掘。他既能继承古人，又能顺应时代，在传统和现代之间架起了一座融通的桥梁。一方面他借鉴古代名碑名帖，不断临摹，从中汲取养分；另一方面拜访名师，在名家指点下，由近及远，先学湖北篆书名家翟公正，再学清代邓石如、杨孙沂，然后学李阳冰，最后学李斯的小篆以及秦代以前的钟鼎文。在广泛解析古今书法佳作的基础上，做到用笔圆融与刚健相佐，在视觉上既流美又端凝。他的作品做到了求古而不泥古，既保存了篆书质朴的对称美，又融入了时代的和谐美，给人以“清水出芙蓉，天然去雕饰”的感觉。此外，他遍访名山大川，追寻自然之趣。在游历名山大川的同时，他还学习摄影，将那些山崖上的石刻和自然艺术品拍下来，回家认真琢磨，体会其天真烂漫和温柔之美，将这些游历的感悟和自己书写的作品有机结合起来，形成了别具一格的铁线篆。

“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”吴岚才情中的灵秀和机敏，艺术感觉的鲜活和敏锐，经过多年的磨砺，渐渐通融于书而有人艺一体的表现。现在，他的铁线篆广受行家好评，如精金美玉，气度恢弘，尤多变化，圆润盘屈，有着鲜活的性灵和翩翩自成一局的灵变，这是他在全国书法大赛中获奖的重要原因，其作品两次被《书法》杂志评为中国青年百强榜前百名，多次在全国书法大赛中频频获奖。

“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。”吴岚在书法的神采和形质方面兼修，在书法艺术的道路上越走越宽。随着时间的推移，欣赏吴岚书法作品的人越来越多。但他并没有停下求索的脚步，他毫不懈怠，不断扬弃，不断超越，终有一天，他将成为黄冈乃至荆楚书法领军人物。

家=爸爸+妈妈+我

文/邹建思

瞧，那个在厨房摆弄锅碗瓢盆的人是我妈，那个在阳台上浇花的人是我爸，那个在屋里静静看书的人是我。我们是和谐的一个家庭。

好爸爸

我的爸爸脾气很好，从来都没有骂过我。爸爸的肚子里装的都是一些大道理，男人总是不善于表达，他将对我的爱都深深地藏在行动中。从三年级开始，爸爸每天教我练书法，我非常好动，对书法也没有太大的兴趣，他让我每天都练一整张纸的书法。我很不满意这个要求，学校给了我沉重的负担，我还要完成爸爸留给我的任务，于是我经常与父母拌嘴吵架，还摆脸色给他们看。对于我这种行为，爸爸并没有对我火冒三丈，而是十分耐心的对我讲道理；他告诫我说只有持之以恒的人才可以取得成功！更让我想不到的是，他做了一个惊人的决定：每天晚上陪我一起练字，我练一张，他绝对不会练半张。并且，他还和我进行了书法比赛。爸爸的宽容把我感动了，渐渐地，我爱上了书法，一天不练手还痒呢！正是爸爸这份深沉的爱，让我更加努力练字，也明白了父爱的深沉！

好妈妈

妈妈的大道理没有爸爸多，却总是让我醒悟！

记得有一次，我考试失利了，看到成绩我不知所措，垂头丧气地回家了。吃饭的时候，我也无精打采。细心的妈妈发现了我的异常，她告诉我，遇到一点挫折就怯弱畏缩，可不是内心强大的人。我听了妈妈的话，就告诉她事情的原委，她总是安慰我，帮我分析考试失利的原因。她说：世界上没有常胜将军，只要努力，没有什么可以阻挡你的脚步。不要因为一次的小挫折就怀疑自己的能力，只有坚强的人才能更好地面对生活。

听了妈妈的话，我仿佛充满了力量，我开始努力学习，果然，下次测验我在班级里名列前茅。从那以后，每当我遇到了挫折，我总会想起妈妈的话，鞭策着我挺过难关。

好家风

我家并不是那种不考虑孩子的意见的家庭，每当我家有什么大事儿，我们总会举行一场家庭会议，父母会充分了解我的想法再做决定。这样看来，我也是家里的小当家。

我发现，我们家符合一个公式：家=爸爸+妈妈+我。我们三个人谁也离不开谁，只有我们和睦共处才会成为好爸爸·好妈妈·好家风的三好家庭！

墨香

文/张翀华

我是闻着墨香的味道长大的，对它有一种难以割舍的情怀。

墨是有香味的，但它的香不同于春花秋果般芬芳，更不比香水般浓烈。墨的香单纯之极，淡淡的，清雅的，似真似幻般难以触觉，却又真实地存在着。当笔尖轻触纸张，行如流水般滑过的那一瞬间，当全身的精、气、神完全地融入那简单的一笔时，蕴含其间的是回转不绝的自然之韵，心中之魂，浓墨之香。

当我还是孩童时，家里就有了墨香。父亲军人出身，爱兵习武、保家卫国是他的主要功课。至于软硬书法则是他这个铿锵男儿的“侠骨柔肠”。他经常把自己关在书房里，一拿笔，脑子就没有了时间概念，有时能在桌子上趴一天，一会儿放笔思索，一会儿奋笔疾书，一会儿又自我陶醉，仿佛置身于另一个世界。有时饭时已至，浑然不知，几次母亲差我叫他，都无功而返，直到母亲忍无可忍亲自“登门”，他才极不情愿地放下手中的狼毫笔，走出他的世界。

我每次去叫父亲，就被迎面而来的味道团团围住。我问父亲是什么味道，他两手叉腰，笑了笑，曰“墨香”。时间长了，我也渐渐习惯了这味，开始喜欢这味，在家中跟着父亲写起毛笔字来。一张平铺的纸上，父亲把我拥在怀里，用他那热乎乎的大手抓住我的小手，开启了墨海之航。我那歪歪扭扭的字体，身上、纸边、桌面四溅的墨点，还有些黑糊糊的手印，显得异样的美好和谐。

五年级时，父亲的书法知识已不能满足我的要求。于是，我去书店购回大量名帖临摹，宣纸上全是由差到好的字体，颜体，柳体，数不胜数。另外，我对书法发展历史也有了更进一步的了解，同样是写字，晋朝尚韵，唐朝尚楷，宋朝尚意。但是它们都有同一个特点，那就是“结体因时而变，用笔千古不易”。

随着年龄的增大，我起了玩心，练字时伙伴在外的欢呼声声声入耳，而我就会用不满的眼神和小动作回报父亲。这时，父亲总会在厉声呵斥后又在母亲的哀求下无奈地点头，轻挥手，我得到了答复，迫不及待地扔下手中的毛笔，在四溅的浓墨中带着墨香奔下楼梯欢呼而去。到了六年级即将要“小升初”的时候，学习压力日渐增大，父亲停止了我的书法练习。考上高中后，我又以各种名义，推脱练习的时间，直到父亲怒不可遏地将“暴栗”砸于我脑才重新开始。没错，就是重新开始，不知是不是因为长时间没练习手生了，写出的字大不如前，我只好再从基本功练习开始。

我静下了心，一笔一画认认真真地练习，窗外的声音对我再也不产生影响。我写到桃花开了，我写到夏麦收了，我写到柿子红了，我写到雪花舞了。我的字写得也有了四季的味道了，有模有样了。我突然明白了一个道理：“书法就是墨迹，人如墨，行如迹。”默默无闻，专心致志，持之以恒地保持着自己的本分，行为规规矩矩，就是一种纯正的中国味道。

收徒

文/尹书昊

我有徒弟了！我的这个徒弟可不是一般人呢，她是我亲爱的妈妈。

这究竟是怎么回事？事情还得从上周六说起。那天下午，妈妈去书法培训班接我回家时，在教室看见她的一个同事在学习书法。回到家后，她就对我说：“昊昊，我也要学书法，你在家教我吧。”爸爸听到后，点点头：“这个想法不错，练习书法对身体康复也有好处。”妈妈的身体一直不好。我只学了一年多，能行吗？每天放学回家还要做作业，有时间吗？“你写毛笔字的时候，抽出一点时间教我就行，我在旁边自己练。”听妈妈这么说，我点了点头。

第一天，我给妈妈讲解了正确握笔的方法。说起来容易，做起来难。妈妈拿笔的姿势有模有样，可写字的时候手老是抖，写出来的字弯弯曲曲，像蚯蚓一样。怎么办呢？爸爸看了，笑了笑说：“别灰心，王献之不是练完了庭院里的18缸水，才成为一代书法名家吗？”

有了爸爸的鼓励，妈妈的学习兴趣更浓了，每天都坚持练习，把我这个小老师忙得不亦乐乎。“昊昊，你看看妈妈这个字写得怎么样？”每次妈妈一喊我，我就屁颠屁颠地跑过去。一周过去了，虽然很累，但看到妈妈的字一天比一天进步，我心里有说不出的高兴。

加油，老妈！

秦腔与书法

文/李泉林

我喜欢秦腔，跟我交往的朋友尽人皆知。说是发烧友，似乎委屈了一些，毕竟写过不少有关秦腔的文章，而且这些年下来，不少秦腔名家，甚至于流派传承人中的大半都与我成了忘年之交。年轻一点的当红名角，也颇有喜欢听我这个外行意见者。因此，白蹭了不少的戏票，西安有名的戏剧场子没少去过。偶尔也能跟着弦索吼上那么有限的几段，如若粉饰一下，夸张为票友，亦还勉强。但绝没有过粉墨登场的辉煌，最多不过是茶话会或联欢会上，被人生拉硬拽地推至台上。可见，谓之为发烧友，其实也实至名归。但是我家的电视，只要秦腔的时段，几乎被我蛮横地霸占着，就连刁蛮的丫头也只有瞪眼忍着的份儿。

喜欢秦腔其实和喜欢酸同出一理，老醋老浆水咥着特过瘾，新折子新段子反而并不稀罕。我丫头于是吐槽道：“但凡有戏你就白天看晚上听，翻来覆去就是那么几段，你说说有啥好看的？”我给不出答案，我莫名地困惑郁闷外加理屈词穷。“秦之声”中八成以上的唱段，其唱词我皆烂熟于心，旋律我均耳熟能详。可是我还要一遍一遍地听啊听。多少次我妄图摸索到灵魂深处镶嵌的那根魔咒一般的隐线，后来终于开悟，这根隐线神秘地埋藏在我儿时。我老家祖辈盘桓在戏窝子里，过年的时候，一个村子会同时请来两家剧团在相距不到一里地安营扎寨，耍二杆子唱对台，明火执仗地叫板。最不靠谱的，莫过于掀翻天盖唱通宵。苍天呀大地呀，那声浪喧嚣的锣鼓家伙丝竹管弦一直折腾得夜不像个夜。我的祖辈们疲惫地安逸着，仿佛非得如此才算是过着大年。生于斯长于斯，你不爱戏几乎没有可能。外部因素尚在其次，我清点了一下我家族里操此业者人数，大约粉墨登台甚或红极一时者凡5人。我二爸唱老旦，那种扭捏，比女同志还妇道。我四爸工了大花脸，戏台上的包文拯、王彦章、徐彦召、郭子仪，大凡气宇轩昂之英雄范，一律地被他承包，再承包。我姑姑正宗地道的青衣，上过省台的电视，最拿手当然是王宝钏、王春娥。我两个堂姐活脱脱一对古代佳人才子，一位清丽婉约，胜过战国西施；一位超逸洒脱堪比潘安当世。看看，我就从小耳蜗子被这些音音灌了复灌，容不得一丁点杂质。其实我难舍的旧梦，一直就是有朝一日，峨冠博带地粉墨一回。

我没有成为我们家族第六位艺人，完全怪我的娘亲。她在大队剧团团长找到我家，企图赚我入伙时，眼睛把一面土墙上贴满的我的奖状瞄了又瞄，瞅了再瞅。那目光完全是农人在收获的季节，品着烟杆子陶醉地看着金黄麦浪，然后，母亲揽我于怀，仿佛怀抱着待价而沽的宝贝。后来我分析，那位在《杀狗劝妻》里眼窝点着眼角屎的团长，之所以企图赚我入团，恐怕与我在溜光的麦场夜里纳凉时，一个人偷偷吼了几段有关。那个时候，母亲只是淡淡浅浅地笑，那笑如水一样淹没了团长再三勉强的堤坝，也硬生生粉碎了我桃花一样鲜美的秦腔梦。

花开两朵，再表一支。我爱上书法是机缘巧合，冥冥中早为天定，我心甘情愿地成为了书法的苦行僧。这些年的双休日几乎毫不例外地献身书法。原本简单地认为书法就是写字，一头撞了进来，始知其间深奥辽阔，穷极一生，难味真谛之一二。是人磨墨，何尝不是墨磨人。人与书俱老，最悲壮最酸楚的地方，其实就在个“老”字。

喜欢了秦腔也就罢了，却又和书法纠缠不清。纠缠着书法已是苦命，却每每被秦腔的孤魂游戏牵绊。因了这两个营生，活活割断了其他的情趣。有一天我在碑帖上看到了舞蹈着的秦腔人物，于是恍然大悟，这二孽障貌似无干，其实乃是一个艺术的两种表达形式。我尝在秦腔之中找书法，于是就找到了书法里的各色行当。而于书法处找秦腔，秦腔里便不乏声音的游丝连带，也颇多涨墨枯笔。颜真卿的《祭侄稿》，风雨雷电，呼天抢地，其实就是落于纸上的《黑虎坐台》。张旭的《自叙帖》，风驰电掣于满卷上的风流，实在和素缟白练疾驰飘荡在舞台上的《鬼怨》异曲同工。秦腔实在是放大的书法，书法乃是落纸的秦腔。在秦腔中悟书法，毫端便生动着生丑净旦。在书法中听秦腔，唱腔里就满蓄着魏晋的风神古韵。

曾经为壁上一幅长轴的不尽如人意而黯然神伤，仰卧于榻上竟至睡去。朦胧处便梦见所书之字，一个个自腕下飞出，或如群燕远翔而去，有的幻作大鹏盘桓苍穹。待及细观，分明是一台戏曲人物，生动在祥云之上。觉醒之后，满腹的惆怅，怅然若失如衰草连天的秋意。